Стиль Коко Шанель: основні правила, оригінальні моделі та особливості. Основи стилю “Шанель” в одязі, фото останніх колекцій Костюми шанель для повних жінок

(«Little black dress»).

За даними журналу «Forbes» зараз бренд Chanel знаходиться у спільній власності Альона та Жерара Вертхаймера, які є правнуками раннього (1924) партнера Шанеля П'єра Вертхаймера.

Історія бренду: Ера Коко Шанель

Коко Шанель, уроджена Габріель Бонер Шанель, з'явилася на світ у 1883 році у містечку Сомюр у центрі Франції. З 1985 по 1900 рік дівчинка прожила у притулку, куди її віддав батько після смерті матері. Потім, до 1902 року Габріель виховувалась черницями, які й навчили її шити. Згодом працювала в магазині шкарпеткових панчох виробів Au Sans Pareil у Мулені.

У роки своєї співочої кар'єри Габріель познайомилася із впливовим французьким аристократом Етьєном Бальзаном. Саме він допоміг Коко відкрити свій перший магазин.

• 1909-1920 рр.: Початок діяльності та перше визнання

У 1909 році у квартирі Етьєна Бальзана Габріель Шанель відкрила невеликий магазин, який став початковим кроком до однієї з найбільших світових імперій моди. Місце зустрічі найповажніших представників французької еліти, мисливців за новими романами, коханками та чоловіками – квартира Бальзана стала ідеальним місцем для того, щоб ввести у вищу громадськість нову моду на одяг, який виготовляла Шанель у своєму невеликому ательє. Тоді Першим, що принесло Коко популярність і успіх, стали акуратні капелюшки.Вони кардинально відрізнялися від тих рясно прикрашених пір'ям моделей, які висміювала кутюр'є, створюючи невимушені та мінімалістичні за стилем головні убори для жінок.

У цей час у Шанель виникли стосунки з англійцем Артуром Кейпелом – членом чоловічого клубу Бальзана. Він побачив у Коко перспективну підприємницю, і в 1910 допоміг придбати площу в будинку на вулиці Камбон у Парижі. Однак у цьому будинку вже розташовувався магазин одягу, тому Шанель не дозволили розмістити там ательє із виробництва суконь. Незабаром на цьому місці Коко відкрила свій перший магазин, що спеціалізувався на продаж капелюшків.

У 1913 році відкрилися бутіки Шанель у французьких містах Довілі та Біаррітце. В обох магазинах дизайнерка представила свою першу колекцію спортивного одягу для жінок.

Коко просто ненавиділа стиль тих жінок, які приїжджали в курортні міста і вбиралися в безглузді та незручні на її думку речі. Тому конструкції предметів гардеробу від Chanel відрізнялися простотою та були позбавлені надмірної розкоші.

Під час Другої світової війни відкрився ще один магазин Chanel на Рю Камбонь у Парижі. Він розташований прямо перед готелем Ritz. Там продавалися фланелеві, прямі, жакети, довгі светри з джерсі та кофточки.

Тканина джерсі Коко купувала, насамперед, через її дешевизну, адже у перші роки своєї дизайнерської кар'єри фінансове становище модистки було вкрай нестабільним. Однак м'який матеріал, що використовувався в основному для пошиття підкладки одягу, чудово підходив до простих фасонів Chanel.

В 1915 слава Chanel рознеслася по всій Франції. Її одяг завдяки своїй лаконічності та практичності став неймовірно популярним у жінок. У 1915 і 1917 роках журнал зазначив, що ім'я Chanel було у шопінг-списку кожної представниці прекрасної статі.Бутік дизайнера на Рю Камбон на той час пропонував дамам прості повсякденні ансамблі «+» та чорні вечірні сукні, розшиті або декоровані тюлем.

До 1920-х років Шанель вже здобула репутацію на рідкість прискіпливого та безкомпромісного кутюр'є. Наслідуючи тенденції свого часу, вона розробила дизайн сукні, розшитої бісером. Також запропонований нею ансамбль із двох або трьох предметів став взірцем жіночого стилю і є ним досі. Його представляли як «форму на другу половину дня та вечір» ще 1915 року.

• Chanel №5: створення аромату-легенди

У 1921 році Коко Шанель представила перший жіночий парфум – парфуми Chanel №5. Історія створення цього парфуму тісно пов'язана з відносинами Коко та Великим російським князем Дмитром Павловичем Романовим.

Шанель і князь познайомилися в Біаррітце в 1920 і весь наступний рік провели разом. Саме тоді Дмитро Павлович представив свою пасію парфумерові родини Романових – Ернест Бо, який на прохання модистки допоміг їй у створенні власного парфуму.За задумом Коко аромат повинен був цілком і повністю уособлювати запах жінки. Крім того, вона захотіла, щоб до композиції входило більше різних есенцій, а не одна чи дві, як у парфумах тих часів.

Ернест Бо багато місяців працював над духами, змішуючи безліч компонентів. На одній із зустрічей із Коко він показав їй кілька варіантів створених ним ароматів. Шанель обрала п'ятий флакон, і, крім того, улюбленою цифрою Шанель також була 5. Дизайнер вирішила зупинитися на цій суміші есенцій і назвала свої перші парфуми Chanel №5.

Композиція аромату складалася з 80 інгредієнтів, включаючи іланг-іланг із Коморських островів, квітка апельсинового дерева, жасмин з полів Грасса, травневу троянду, сандалове дерево, бурбонський ветівер та альдегіди – штучні компоненти, концентрація яких у парфумах Chanel була рекордною для тих років. Згідно з легендою, при створенні аромату Бо ненароком перевищив дозу альдегідів в ароматі, але саме тому запах так сподобався Шанель. І кутюр'є не помилилася у виборі, адже парфум став хітом. Крім того, Chanel №5 і досі є нестаріючої класикою, еталоном елегантності та одним з найвишуканіших жіночих ароматів на думку парфумерів.

Туалетні парфуми Chanel №5 на основі оригінальних були створені в 1986 парфумером Модного Дому Жаком Польжем.

• Середина та кінець 1920-х років

Засновник успішних французьких універмагів Galeries Lafayette познайомив Коко Шанель із її майбутнім компаньйоном П'єром Вертхаймером. Сам Бадер вже був діловим партнером Шанель та володів 20% парфумерного лейбла Chanel. Вертхаймер став володарем 70% підприємства, тоді як сама Коко зберегла скромні 10%.

Коко була змушена вести свій модний бізнес окремо від парфумерного.

В 1924 Шанель представила свою першу лінію прикрас, що складалася з двох пар перлових сережок: чорних і білих. На додачу до її успіху в області одягу Haute Couture Коко розширила бізнес і зробила бренд різноманітнішим, а власну легенду більшою і багатогранною.

В 1925 під брендом Chanel представлений жіночий, в 1926 - маленьке чорне плаття і твід, натхненний поїздками в Шотландію. Незабаром Шанель відкрила свій біля Лувру.

Внаслідок успіху парфумерної лінії Chanel, Коко все частіше була незадоволена тим, що має лише 10 відсотків прибутку від парфумів власної марки. На цьому ґрунті її відносини з партнерами значно зіпсувалися.

У спробах збільшити свій відсоток прибутку Шанель найняла адвоката для перегляду умов партнерства з Вертхаймером, проте цей процес, зрештою, ні до чого не привів.

• Chanel у 1930-1950-ті роки.

1932 року відбулася прем'єра виставки прикрас Chanel, присвяченої алмазам. Деякі з кольє, що були презентовані на ній, знову постали перед публікою в 1993 році. Серед них відомі намисто «Комета» та «Фонтан».

З настанням 30-х років вечірні сукні від Chanel набули більш жіночного стилю і стали подовженими. Сукні з літніх колекцій відрізнялися яскравими контрастними забарвленнями, а як декор кутюр'є використовувала кришталь і срібні ремінці. В 1937 Шанель вперше розробила лінію одягу для мініатюрних жінок.

У 1940 році, коли Франція потрапила під контроль нацистської Німеччини, партнер Шанель П'єр Вертхаймер утік із сім'єю до США. Це дозволило Коко взяти під свій повний контроль випуск парфумерії марки. У цей час із кутюр'є стався знаменитий скандал, викликаний її зв'язком із нацистським офіцером Гансом Гюнтером фон Дінкледжем. Шанель звинуватили у пособництві нацистам, і одразу після звільнення Франції взяли під арешт. Важливу роль у звільненні Коко з-під варти зіграв Уінстон Черчілль. Однак ці події наклали важкий відбиток на особистість та репутацію дизайнера, що змусило Шанель після закінчення Другої Світової Війни втекти до Швейцарії.

Після війни П'єр Вертхаймер повернувся до Парижа і, природно, мав намір знову контролювати холдинги, що належали його сім'ї. На зло йому, Коко Шанель створила власну колекцію парфумів і запустила їх у продаж. Вертхаймер вирішив урегулювати конфлікт без юридичних розглядів. Він домовився з Коко, виплативши їй 400 тисяч доларів, 2 відсотки роялті та давши обмежені права на продаж її власного парфуму у Швейцарії. Уклавши угоду, Шанель перестала створювати парфуми і продала партнеру повне право на їхнє виробництво під ім'ям Chanel, за що почала отримувати від Вертхаймера щомісячну стипендію. На цю стипендію Коко та її німецький кавалер могли утримувати себе.

• Повернення Шанель: 1950-1970-ті роки

Повернення Шанель до Парижа відбулося 1953 року. Тоді модним балом уже правил і його жіночний. Коко довелося визнати, що мода та модний ринок змінилися, і вона має підлаштуватися під цю еволюцію. Шанель необхідно було повернутися на велику сцену та нагадати про себе в таких сферах, як Haute Couture, Pret-a-Porter, прикраси та парфумерія.

Кутюр'є проковтнула свою гордість і звернулася за допомогою до старого партнера П'єра Вертхаймера, який міг надати юридичну та фінансову підтримку самій Коко та її бренду. Він же тим часом був зайнятий тим, що намагався отримати всі права на випуск продукції під ім'ям Chanel. Проте, вирішивши відновити співпрацю з Шанель, Вертхаймер не помилився. Союз, що відродився, знову окупився цілим списком благ: лейбл повернув собі звання одного з найпрестижніших на модному ринку, беззастережний стиль Chanel був прийнятий на «ура».

Крім цього, в 1953 Коко співпрацювала з Робертом Гуссенсом - відомим ювеліром того часу, що розробив експлозивну лінію прикрас, що відображають знаковий стиль Chanel. Також був відновлений випуск фірмових твідових костюмів, що складаються з жакету і прикрашених нитками чорного та білого перлів.

У лютому 1955 року були представлені шкіряні сумки Chanel на металевих ланцюжках золотого або срібного кольору. Дата їх випуску - 2/55 - і стала внутрішньою назвою лінії, що стала легендарною.Як і твідові костюми марки, ці сумки досі не вийшли із моди.

Протягом п'ятдесятих років ХХ століття чудовий смак Коко Шанель продовжував прокладати їй дорогу до успіху та всесвітнього визнання на модній ниві. Ще одним проривом став перший чоловічий аромат Chanel – Pour Monsieur. Він також випускався під назвою A Gentleman's Cologne (Аромат Джентльмена) і став номером один серед усіх чоловічих ароматів.

Весняна колекція Chanel 1957 отримала «модний Оскар» Fashion Awards у Далласі.Тим часом, Вертхаймер купив у Бадера його 20% акцій на парфумерію Chanel, підвищивши загальну частку своєї сім'ї до 90%. У 1965 році керувати цією часткою почав син П'єра Вертхаймера - Жак.

• Смерть легенди: Chanel після Коко

10 січня 1971 року Габріель Коко Шанель померла у віці 87 років. До своєї смерті вона продовжувала розробляти колекції власної марки та співпрацювати з іншими компаніями. Наприклад, з 1966 по 1969 рік кутюр'є конструювала уніформу для стюардес однієї з найрозкішніших і найпрестижніших грецьких авіакомпаній — Olympic Airways. До Шанель такої честі удостоювався тільки.

Після смерті Коко керівниками компанії Chanel були призначені Івонн Дудель, Жан Кезубон та Філіп Гібурж. Через деякий час весь Модний Дім був куплений Жаком Вертхаймером.Проте критики заявляли, що за весь час керівництва лейблом той ніколи не приділяв йому достатньо уваги, оскільки був більш захоплений конярством.

У 1978 році маркою Chanel була випущена туалетна вода Cristalle, створена ще за життя Коко. Цей же рік ознаменувався запуском лінії готового одягу та розповсюдженням аксесуарів Chanel у всьому світі.

Chanel під керівництвом Карла Лагерфельда

У 1980-х роках у всьому світі було відкрито понад 40 фірмових бутіків марки. До кінця десятиліття у цих бутіках продавалися такі предмети розкоші, як парфуми вартістю 200 доларів за унцію, балетки за 225 доларів, сукні за 11 тисяч доларів та шкіряні сумки за 2 тисячі доларів. Права на парфум Chanel належали лише самому бренду та не ділилися на інших дистриб'юторів.

У 1983 році на посаду головного дизайнера Модного Дому Chanel був призначений німецький дизайнер.Він став відповідальним за конструювання всіх колекцій, інші ж дизайнери займалися збереженням класичного стилю Будинку та підтримкою його легенди. Лагерфельд модифікував стиль бренду, відійшовши від старих ліній Chanel до нових коротких штрихів та захоплюючого дизайну.

Випуск 1984 року нового аромату Coco від Chanel, названого на честь засновниці Модного Дому, підтримав успіх бренду на парфумерному ринку. Маркетологи Chanel стверджують:

Ми випускаємо нові аромати раз на 10 років, а не в три хвилини, як це роблять інші виробники. Ми не вводимо покупців в оману та не плутаємо їх, ставлячи перед вибором. Вони знають, що чекати від Chanel. Саме тому вони повертаються до нас знову та знову, у будь-якому віці».

В 1987 Будинок Chanel представив перші «Premiere».

Наприкінці десятиліття офіси компанії переїхали до Нью-Йорку.

• 1990-ті роки

У 90-х роках компанія стала лідером у галузі випуску ароматів та в галузі маркетингу. Величезні інвестиції дали змогу значно збільшити дохід. Успіх приніс сім'ї Вертхаймера близько 5 мільярдів доларів прибутку. Лінійки продукції марки, такі як годинник (вартість яких становила в середньому 7 тисяч доларів за екземпляр), високоякісне взуття, прикраси, косметика і значно розширені.

В 1996 був випущений жіночий аромат Chanel Allure, в результаті успіху якого в 1998 бренд презентував чоловічу його версію - Allure Homme. Ще більший успіх чекав на компанію після покупки Eres — лейбла купальників і пляжної моди. У 1999 році була запущена лінія по догляду за шкіроюChanel, а потім представлений перший одяг.Цього ж року за ліцензійним договором з компанією Luxottica марка представила лінію та оправ Chanel.

• Chanel з 2000-х років до наших днів

У ці роки головою компанії Chanel був Ален Вертхаймер. Виконавчим директором та президентом Модного Дому була Франсуаза Монтеней.

У 2000 році у продаж були запущені перші від Chanel - J12.

У 2001 році бренд презентував невелику лінію чоловічого одягу, що стала частиною одного з показів і продавалася у флагманських бутіках марки.

У 2002 році було випущено аромат Chance. Будинок Chanel також заснував компанію Pataffection, що включала п'ять різноспрямованих ательє:

• Desrue, що робить прикраси;
• Lemarie, що працює з пір'ям та камеліями;
• Lesage, що займалося вишивкою;
• Massaro,взуттєве ательє;
• Michel, що виготовляє жіночі капелюхи.

Колекції Pret-a-Porter розроблялися головним дизайнером Будинку – Карлом Лагерфельдом. Вони зазвичай презентуються кожен грудень.

У 2002 році Chanel продовжував збільшувати свої продажі у США. Так, до грудня на території Сполучених Штатів діяло вже 25 бутіків бренду. У цьому ж році була поширена чутка про можливе злиття Chanel і одного з найбільших виробників предметів розкоші — . Ці дані породили чимало тривог, адже подібне злиття могло породити найбільшого холдинг — суперника найвідомішому. Можливо, саме тому злиття так і не судилося відбутися.

Щоб задовольнити побажання молодших покупців, у 2003 році Chanel презентує аромат Coco Mademoiselle та лінію молодіжної одягу B-C Wear.Цього ж року напрямок Chanel Haute Couture відчуває такий приплив популярності, що марка відкриває другий бутік на вулиці Камбон у Парижі. Бажаючи бути присутнім на азіатському ринку, Chanel відкриває бутік площею в 2400 квадратних метрівв Гонконгу, а також будує бутік вартістю 50 мільйонів доларів в Японії, в районі Ginza (Токіо).

Вплив на світову моду

Коко Шанель здійснила революцію у світі моди, запропонувавши на зміну традиційним корсетам вільні костюми та довгі прямі сукні. До жіночого одягу кутюр'є внесло багато елементів чоловічої класичної моди. Її прості лінії привели до популярності хлоп'ячого складання жіночого тіла, відмови від зайвої розкоші в костюмі. Одяг від Коко Шанель також дав жінкам більше комфорту. повсякденному житті, дозволивши зробити її активнішою.

Коко зробила модною тканину джерсі, а її фірмові костюми твідів стали символом моди 20-х і вічною класикою в жіночому гардеробі.

Одними із знакових предметів розкоші від Chanel також є стьобані сумки на довгих ланцюжках, квадратні куртки та намиста.

Логотип Chanel та підробки

Фірмовий знак Chanel є дві переплетені один з одним літери «С», одна з яких зображена в оригінальному вигляді, а інша є її дзеркальним відображенням. Цей логотип вперше був представлений у 1925 році на пляшці аромату Chanel №5. Багато хто вважає, що прообразом його став символ удачі, зображений Врубелем. За іншою версією дві літери "С" - це ініціали Coco Chanel.

В даний час компанія бореться із незаконним використанням свого логотипу на контрафактній продукції. Як стверджують представники Chanel, найбільша кількість підроблених сумочок виробляється у Китаї та В'єтнамі. З 1990 року справжні сумки Chanel серіалізуються.

Магазини Chanel у світі

На сьогоднішній день у світі працюють близько 310 фірмових бутиків марки Chanel: 94 з них знаходяться в Азії, 70 розташовані в Європі, 10 – на Близькому Сході, 128 – у Північній Америці, 2 – у Південній Америці, 6 – в Океанії.

Магазини Chanel можуть розташовуватися у престижних районах та торгових центрах, відділах великих універмагів, будинках аеропортів.

Офіційний сайт: www.chanel.com

У 20-ті роки ХХ століття світом високої моди правила селянська панночка з Оверні (Франція), яка змогла стати іконою стилю та повністю змінити моду свого покоління. Свою кар'єру Габріель (Коко) Шанель починала з капелюшків.

У маленькій лавочці вона цілодобово вивчала незрозумілого крою вбрання воєнного часу. Саме тоді зародилася думка створити свої нехитрі фасони. Зручні і водночас дуже жіночні.

Що таке стиль Шанель?

Перше, що спадає на думку – маленька чорна сукня. Зазвичай цією думкою люди обмежуються. Деякі згадують ще парфуми, але щоб справді розуміти, що таке стиль Коко Шанель, цього мало. Ця визначна жінка стала відкриттям, проривом своєї епохи. Придумані нею вбрання досі, щосезону, стають основою для створення нових колекцій різних дизайнерів. Вони можуть бути перекроєними, переробленими, але залишаться безпомилково пізнаваними.

Простота та свобода дуже швидко стали символами епохи 20-х. Таким чином, 20-ті роки ХХ століття в модній індустрії, завдяки Коко, створили новий, або, швидше, добре забутий, образ звичайної американської роботящої дівчини, що зберігся і популярний у наш час.

Стиль Коко Шанель у одязі був новаторським. З її приходом, мода немов перекочувала з ХIХ століття до ХХ. На зміну тонкому шифону бляклих квітів і надто химерним плюмажам (головний убір з пір'я) прийшли пуловери та короткі спідниці з вовни.

Так, жінки, які наслідували її приклад, в одязі, стали все більше схожі на хлопчиків-підлітків. Габріель ввела в моду нехитру простоту. Замість багатих прикрас жінки стали носити найпростіші сукні та спідниці із трикотажу.

Одяг та аксесуари

На початку ХХ століття законодавцями мод були жінки у віці. Вважалося, що на них має дорівнювати все суспільство, переймати їх стиль. З приходом Шанель усе змінилося. Наслідуючи свій принцип («жінка повинна виглядати молодо») вона досягла великого успіху. Ролі змінилися. На зміну дорослим жінкам у світ високої моди увірвалися молоді.

«Уся справа у простоті». Молоді дівчата навчилися виглядати розкішно і, водночас, непомітно. Шанель пропонувала своїм клієнткам робочі куртки з плісу та індіанський головний убір. У категорії верхнього одягу популярністю користувалося повстяне пальто з собольим хутром усередині.

Талановита француженка придумала безліч речей, без яких не можна уявити гардероб сучасної дівчини. Це вкорочені штани, туфлі без задників, що облягають мереживні сукні, вечірні сукні довжиною до щиколотки, маленька чорна сукня, нарешті.

Практичність – ось що продовжує життя, придуманим Шанель образам. Весь її одяг зі змістом. Ґудзики обов'язково повинні бути пришиті міцно, кишені розташовані правильно та зручно.

Коко і сама часто виступала законодавицею мод. Завдяки її дитячій безпосередності, прагненню свободи від рамок і кліше (пов'язала на голову дитячу стрічку на знак протесту), з'явився новий віяння у вигляді великих бантів у волоссі. Мода на громіздкі чоловічі піджаки теж укорінилася випадково. Вона любила великі окуляри в роговій оправі, які зараз дуже популярні.

Шанель – дуже тонко відчуваюча натура. Вона дуже добре відчувала кольори. Габріель мала двох «фаворитів»: чорний та білий. Чорний колір вона вважала за основу всього. Він елегантний і практичний. Білий – символ чистоти. Яскраві кольори Коко практично не використовувала лише в контрасті з темними. Не любила пастельні тони.

Базовий гардероб

Найперша та основна складова такого гардеробу – класичний строгий брючний костюм. Хоча сама Габріель віддавала свою перевагу спідницям, класичні вкорочені вузькі штани ідеальної довжини сталі, у певному сенсі, символом жіночої свободи, а у поєднанні зі строгим піджаком, необхідною річчю кожної успішної та привабливої ​​жінки. Для варіанта: «на роботу» більше підійдуть брюки зі стрілками, а для повсякденного життя варто вибрати вузькі вкорочені.

Костюм стане вам у нагоді не тільки для роботи, але і стане відмінним варіантом для особливих випадків (побачення, зустріч з подругами). Яскравий акцент у вигляді сорочки контрастного кольору або аксесуара у вигляді хитромудрої вечірньої сумочки, капелюшки, хустки, знизить тон офіційності. Таке поєднання надасть вашому образу романтичності, витонченості, якоюсь мірою навіть спростить його. Ви виглядатимете строго, але зі смаком.

При виборі взуття до костюма, варто віддати перевагу підборам. Класичні однотонні човники (чорні з білим або тон костюму) підійдуть для трудових буднів. Для особливого випадкукраще вибрати контрастний колір. Наприклад, якщо костюм чорний або темно-синій, його чудово доповнять лаковані туфлі яскраво-червоного кольору. Тоді ваш образ із класичного стилю перейде до міського романтичного.

Ще однією важливою складовою буде спідниця. Спідниця-олівець актуальна абсолютно для всіх і за всіх часів. Такий крій дозволяє жінці підкреслити силует, змоделювати фігуру (стегна виглядають вже), а правильно підібрана довжина (Шанель вважала довжину трохи нижче за коліно ідеальною), візуально подовжить ноги.

Класичні кольори зроблять ваш образ більш жіночним та офіційним. Молоді дівчата можуть дозволити собі поекспериментувати з кольором і навіть покроєм, довжина повинна залишитися все тією самою - нижче коліна, а ось тканина, принт, форма спідниці можуть бути абсолютно будь-якими. На смак і колір, як кажуть.

Костюм із твіду – невід'ємна частина стилю Коко Шанель в одязі. Твід – тканина з вовни з невеликим ворсом із Шотландії. Вона дуже приємна на дотик, м'яка, еластична, не важка, що важливо. Костюм із твіду від Шанель - це, перш за все, дивовижні жакети. Вони витончені, жіночні, ексцентричні. Ви легко відрізняєте такий жакет від будь-якого іншого.

Він має низку особливостей:

• Прямий, приталений крій
• Симетрична нашивка у вигляді 2 або 4 накладних кишень по обидва борти
• Відсутність коміра
• Оздоблення рукавів або бортів виробу косами з тасьми, канви, мережива та ін.
• Ґудзики золотистого кольору з логотипом будинку Chanel
• Ланцюжок унизу на підкладці. Коко використовувала її для збереження ідеальних пропорцій

Такий класичний твідовий жакет Коко Шанель.

Сучасні модельєри вносять свої зміни у дизайн жакетів. Зараз на подіумах ми можемо спостерігати різні варіації: рукави три чверті, вільний крій, укорочені жакети. Змінюють навіть тканину (трикотаж, в'язані жакети).

Також складовою костюма є спідниця-олівець з того ж матеріалу, ідентична за кольором жакету.

Такий костюм буде зручно носити восени. Ходити в ньому на прогулянки або світські заходи, при додаванні капелюшка.

Для повсякденного носіння підійдуть ніжні кольори (рожевий, блакитний, жовтий). Для світських раут краще залишити класичний чорний, сліпуче білий або королівський золотий.

Легендарний модельєр, жінка, яка здійснила революцію в моді, смілива, стильна та бажана – це все про Коко Шанель. Якось вона пообіцяла одягнути жінок елегантно і просто, так, щоб головним аксесуаром була вишуканість, а одяг не виставляв, але підкреслював красу тіла. Коко дотрималася своєї обіцянки, її правила викликали фурор у суспільстві першої половини 20 століття, і стиль Коко Шанель досі вважається актуальним. Це те, що прийнято вважати зразком гарного смаку, Це те, що називають ємним словом «класика».

Одяг у стилі Коко Шанель - не тільки модний, але й практичний, що дозволяє жінці відчувати себе доглянутою, красивою та елегантною. Тільки завдяки модельєру милі представниці прекрасної статі можуть носити короткі стрижки, сміливо надягати тільники та брючні костюми і використовувати перли замість коштовностей і при цьому виглядати надзвичайно жіночно та привабливо.

Правило №1. Спідниці, сукні без надмірностей

Одяг простого крою, лаконічних квітів – ось що запропонувала Коко модницям. «Чим дорожчий одяг, тим біднішим він виглядає», - проголосила Шанель і створила спідницю-олівець довгою трохи за коліно. Цей фасон підкреслює тонку талію, м'який вигин стегон, точені литки, приховуючи від нескромних поглядів коліна. Спідниця-олівець поєднується тільки з одноколірними або двоколірними туфлями на високому, але неодмінно зручному підборі.

З'явилося на противагу пишним та яскравим Коко створила його, «щоб розвинути смак» у своїх сучасниць. Маленька чорна сукня стала класикою, актуальною для будь-якого віку, типу шкіри та кольору волосся. Воно підкреслить свіжість молодої красуні та елегантність дорослої жінки. На думку Коко, чорний колір надає таємничості, а отже, здатний повернути молодість, крім того, таке вбрання неможливо зіпсувати невміло підібраними аксесуарами.

Стиль Коко Шанель у повсякденних сукнях виражався переважно у таких фасонах, як футляри або моделі з простим, підігнаним по фігурі верхом та пишною спідницею. Всі вони чудово поєднуються з ниткою перлів на шиї або зап'ясті. Чорне/біле свого часу стали візитівкою будинку "Шанель", а також відмінністю її власного стилю. Мінімалізм, суперечливість, яскравість за відсутності кольору – основна ідея модельєра. Одяг повинен підкреслювати принадність її володарки, а не домінувати в образі.

Правило №2. Ідеальні штани

Бунтарка Шанель вперше запропонувала жінкам вийти у світ у штанах, хоча сама майже ніколи не носила їх. Жіночі штанимодельєр створила прямими, укороченими, але обов'язково прикривають коліна. На прем'єрному показі вони були представлені зі светром. Брючні костюми в стилі Коко Шанель - це класичні максимально зручні та функціональні моделі. Силует у цьому випадку більш вільний, з наявністю накладних кишень, блискавок та кнопок.

Правило № 3. Жакет та піджак

Одяг не повинен сковувати рухи. Цьому правилу відповідає жакет, модель якого виконана трохи нижче за талію. Відмінні риси фасону - вузькі рукави та відсутність коміра. Такий жакет може або зовсім не мати гудзиків, або застібатися на невеликі застібки того ж тону, що тканина. Цей предмет гардеробу варто носити на просту, бажано шовкову блузу білого або пастельного кольору.

Жакет у стилі Коко Шанель виготовляється тільки із тонких тканин, що дозволяє гарно обіграти жіночий силует. Кольори в жодному разі не повинні бути яскравими та кричущими. Перевага віддається відтінкам синього, сірого та коричневого. Якщо потрібно створити допустиме використання червоного кольору.

Піджаки ввела в моду Коко ще в 30-х роках минулого століття, і досі вони залишаються актуальними завдяки своїй простоті та елегантності. Таку річ модельєр вважала базовою, що дозволяє жінці почуватися благородно та зручно одночасно. Піджак стилі Коко Шанель призначений для стримано-витончених ансамблів, а також гармонійно виглядатиме навіть з джинсами. Для цього елемента гардеробу характерні такі нюанси:

• довжина рукавів три чверті;
• необроблений край;
• основні кольори жакетів: білий, чорний, небесно-блакитний, ніжно-рожевий, бежевий, червоний.

Правило №4. Сумочка 2.55

Традиційні сумки-клатчі чужі стилю Коко. Під номером 2.55, що означає "лютий 1955", "зашифрована" сумочка з ремінцем через плече. В наші дні цей аксесуар не рідкість, але стилю Коко він відповідає при виконанні наступних умов:

• однотонний, неяскравий колір;
• без великих блискучих деталей (виключення – логотип);
• ремінець у вигляді переплетених між собою ланцюжків;
• середній розмір; класична прямокутна форма;
• секретна кишенька для зберігання коштів;
• таємна округла кишенька, яка зветься «усмішка Мони Лізи», основне призначення якої - зберігати любовні записки;
• застібка-квадрат "Мадемуазель".

Сьогодні стиль Коко Шанель використовується при створенні сумочок із найрізноманітніших матеріалів, таких як бавовна, велюр, шовк та навіть денім. Можна зустріти сучасні моделі, прикрашені стразами та блискітками. Така сумочка зможе врятувати буквально будь-який нудний образ, надавши йому делікатності. Відмінним варіантом стануть відтінки пудри, які виглядають дійсно стильно увечері та вдень.

Правило № 5. Духи

«Духи, які пахнуть, як сама жінка», - так модельєрка назвала легендарні «Шанель № 5», важливий штрих до образу витонченої елегантності. Прямий флакон з чорним написом CHANEL зовні, терпкий аромат з нотками конвалії всередині.

Що ви надягаєте на ніч? - запитали одного разу Мерилін Монро.

Тільки 5 крапель «Шанель», – відповіла красуня.

Правило №6. Біжутерія, ювелірні вироби

Коко пристрасно любила аксесуари, але наполягала на їхньому продуманому та обмеженому використанні. Біжутерія не поєднується з ювелірними виробами. У образі неприпустимо використовувати кілька різновидів каміння чи металів. Жінка в стилі Коко Шанель виглядає елегантно завдяки простому крою сукні, прикрашеної білим комірцем, штучною квіткою або біжутерією. Запропоновано було просто міняти аксесуари, перетворюючи сукню з повсякденного на вечірню та ошатну.

Правило №7. Стрижка

Поєднання чоловічого та жіночого почав – секрет привабливості від Коко, яка була прихильницею коротких хлоп'ячих стрижок. Але чим справді леді відрізняється від хлопчика, так це ретельно доглянутим, бездоганно покладеним волоссям. Стиль дозволяє жінкам носити «хлопчачі» зачіски, такі як каре, біб, паж.

Сучасний образ від будинку "Шанель"

Через століття образ, створений Шанель, демократизувався. Тут з'явилося більше кольору, моделі суконь та спідниць відкривають коліна, а літні колекції включають шорти. Але непорушними рисами стилю Шанель залишаються такі деталі:

• мінімалізм кольору та аксесуарів (може бути червона сумочка, туфлі або шийна хустка, але не варто одягати при цьому червоний піджак);
• спідниця-олівець доповнюється колготками, туфлями того ж таки тону (чорними під чорну спідницю);
• неприйнятні колготки із візерунком;
• у закінченому образі не повинно бути нічого зайвого, всі елементи взаємопов'язані за кольором та стилем;
• одяг обов'язково має бути зручним, а силует - чітко окресленим;
• в ідеалі відкритими залишаються шия, кисті рук, гомілки, кісточки.

Час невблаганний, він рухається семимильними кроками, але так само актуальним залишається стиль Коко Шанель. Фото із зображенням дівчат, одягнених з урахуванням усіх вищезгаданих вимог і канонів, обов'язково викликають захоплення жіночністю та незвичайною елегантністю моделей. Підбираючи ідеальне вбрання, пам'ятайте, що Коко Шанель на перше місце завжди ставила жінку з її ніжністю, красою, скромністю та сексуальністю. «Мода приходить, а стиль залишається», - ці слова пережили епохи, а жінки, що йдуть мудрій пораді, продовжують полонити погляд.

Різноманітність напрямків сучасної моди дарує жінкам простір для фантазії при виборі повсякденної, ділової та вечірньої цибулі. Можна втілити в життя найсміливіші мрії про жіночність або, навпаки, зібрати цибулю в суворому. Все залежить лише від бажання та присутності тонкого художнього смаку. Стиль Шанель в одязі для жінок у 2019 році, так само як і раніше є деяким камертоном, за яким дизайнери та стилісти звіряють свій «годинник». Взявши за основу подібні речі, можна завжди залишатися модною і привабливою для оточуючих людей.

Як казала сама Габріель Шанель, якщо оточуючі не можуть згадати, в чому була одягнена жінка, то це говорить про те, що вона була одягнена ідеально. Будь-яка цибуля буде романтичною і художньо завершеною, якщо при побіжному погляді не залишиться шорстких деталей, за який «чіпляється» око. Саме в цьому полягає мистецтво стилю Коко Шанель у будь-якому вигляді жіночого одягу. Діловий костюм і повсякденне плаття, жакет та спідниця та багато інших елементів одягу у подібному крої створюють ідеальний плацдарм для формування образів для різних випадків життя.

Подивіться на фото стиль Шанель в одязі на 2019 рік - провідні будинки моди запропонували своє індивідуальне бачення цього напряму дизайну:

Розглянемо костюм у стилі Шанель: піджак, жакет та спідниця (з фото)

Франція завжди була територією народження нових модних тенденцій. Цілком логічно, що ця країна подарувала світу безліч великих кутюр'є. І Коко Шанель – яскрава представниця даного напрямку професійної діяльності. Розглянемо далі костюм у стилі Шанель для повсякденної цибулі у діловому жіночому образі. Протягом усього життя ця талановита жінка створювала образи елегантності та розкоші з простих підручних засобів.

Цьому сприяло досить важке дитинство та юність, проведені у колі бідної сім'ї. Після відходу великої Габріель створений її будинок моди очолив не менш талановитий дизайнер Карл Лагерфельд. Саме він несе у навколишній світ спадкові ідеї стилю Шанель. В основі лежать піджак, і спідниця - приклади цих елементів гардеробу можна переглянути на фото.

Будь-який піджак у стилі Шанель у 2019 році – це, перш за все, строгий вінтаж, підкреслений сучасними тенденціямимоди. Простий на перший погляд силует завдяки ідеальній посадці по фігурі створює враження витонченості. Класичні лінії із закругленими краями, виточки та защипи, драпірування – все це покликане створити враження недбалої легкості, втіленої у діловому стилі. Подивіться на фото піджак у стилі Шанель - запропоновані варіанти у різноманітних видах фасонів:

Твідовий жакет у стилі Шанель – це ще одна культова річ для сучасної жінки. Він чудово поєднується з укороченими прямими брюками 7/8, і навіть джинсами, якщо потрібно створити недбалий діловий образ із демократичним стилем. Зручна посадка не сковує руху і формує комфортні умови протягом усього робочого дня.

Класична спідниця у стилі Шанель у будь-якому костюмі грає роль якісного фону, на якому солує жакет або піджак. Прямий крій без розкльошення і посадка по фігурі за рахунок виточок - це характерні риси. Наголос робиться на якості тканин, у тому числі і підкладкових. Уявити спідницю цієї фірми без підкладочного шару просто неможливо.

Пальто, кардиган та сукні у стилі Коко Шанель

У спадок після себе велика Габріель залишила не тільки новий напрямок у жіночій моді, а й певні тенденції стилю та крою жіночого одягу. Плавні лінії та особливий шик підбору тканин досі присутні у всіх моделях. Сукня в стилі Коко Шанель не обов'язково є маленьким чорним футляром. Серед лінійки фасонів є моделі на повсякденності, для вечірнього виходу та ділової вечері в ресторані. Chanel в промисловості пошиття жіночих суконь віддає перевагу класиці форм і декору. Короткий образ доповнюється різними аксесуарами.

Пальто в стилі Шанель є більш елементом певного декору і рідко несе на собі функцію теплого одягу для дійсно холодної пори року. Тому доцільно подивитися такий фасон для весни та літа. У моді малюнок гусяча лапка, натуральний кашемір та строгий драп з класичними формами рукава, коміра та лацканів. Довжина пальта, як і сукні зі спідницею, не повинна опускатися нижче за середину коліна.

В'язані кардигани - це ще один найпопулярніший елемент жіночого одягу в стилі Шанель, що користується незмінним успіхом серед широких шарів модниць. Щільний трикотаж чудово тримає форму. Залежно від забарвлення є частиною ділового образу чи повсякденного романтичного лука. Подивіться на фото приклади таких кардиганів:

Серед загальних тенденцій у колекціях 2019 року слід відзначити обробку пройми коміра витонченою атласною стрічкою та найтоншу шовкову підкладку з фірмовим логотипом модного будинку. Відсутність коміра в жакеті та пальті – це ще одна трендова прикмета. Носити подібні фасони можна з великими намистами чи шийними шовковими хустками.

Всі жінки мріють про довгі і струнких ногах. Але мало хто знає, що потрібний ефект може створити ідеальна довжина штанів. Стилісти підказують, що ідеальне значення передбачає 1,3-1,5 см вище за підлогу незалежно від взуття.