Історія російської літератури ХХ ст. Поезія Срібного віку: навчальний посібник Кузьміна Світлана

Декаданс

Декаданс

Термін «декаданс» (франц. decadence – занепад) охоплює кризові явища духовного та суспільного життя, відзначені настроями неприйняття навколишньої реальності, індивідуалізмом, почуттям безнадійності, тугою за ідеалами, загостреною чутливістю до минущих миттєвостей буття, емоційною напруженістю. Для багатьох поетів та художників Срібного віку було характерне особливе умонастрій, пов'язане з «кінцем століття», зникненням чітких орієнтирів та правил у сфері моралі, відчуттям «кінця» традиційного мистецтва та початку загальної деградації, занепаду. Такий тип світовідчуття отримав назву "декаданс", або "декаденство". Поняттям «декаденство» позначаються різні течії в мистецтві та літературі кінця XIX – початку XX ст., для яких були характерні заперечення загальноприйнятої «міщанської» моралі, культ краси як самодостатньої та самодостатньої цінності, що супроводжується естетизацією гріха та пороку, суперечливими переживаннями відрази до життя та витонченої насолоди нею.

Декаданс був естетичною програмою та етичною установкою у творчості французьких поетів Ш. Бодлера, П. Верлена, А. Рембо. У Франції видавався журнал «Декадент» (1886–1889), заснований Анатолій Байу, в якому поняття декадансу пов'язується із занепадом смаку та вдач, хворобою песимізму, виродженням, психологічно витонченим та штучним, аномальним. Поняття «декаданс» стало одним із основних у критиці культури Ф. Ніцше, який пов'язував декаданс зі зростанням ролі інтелекту та ослабленням початкових життєвих інстинктів, «волі до влади». У російській поезії рубежу XIX-XX ст. до декадентського крила належить поезія С. Надсона, К. Фофанова, М. Лохвицької, яка втілила деякі передсимволістські тенденції. Д. Мережковський говорив про декадентство як про епоху розчарування та перегляду естетичних норм. Тяжіння до смерті, її оспівування виявляються в поезії Ф. Сологуба, захоплення власною особистістю – в ранній творчості І. Северянина, оспівування «мимолітностей» – у К. Бальмонта.

Ф. Сологуб писав про принципову самотність людини, її «вічні» страхи: «Ми – полонені звірі, / Голосимо, як вміємо. / Глухо замкнені двері, / Ми відчинити їх не сміємо». Ф. Гофман у статті «Про релігію мистецтва» створив негативний портрет російського декадентства, виявляючи такі риси, як «пустослів'я», «беззмістовність», «містичний світ», «зачарованість смертю», «відірваність від усього світу», естетизація страху, страху , самотність. М. Бердяєв вважав, що декадентство – симптом «душевної хвороби» часу. «Декадентство, – писав філософ, – є відображення буття<…>у ньому є туга за буттям, але немає реальності буття».

Декаденти замінюють містику містифікацією, трансформують релігійні переживання в естетичні, використовують некласичні способи пізнання світу, гіпертрофічно цікавляться «диявольським», сатанинським, магічним, чаклунським, окультним, оспівують гріх у всіх його проявах як найбільш очевидний вияв «надто людського». Риси декадансу можна знайти у багатьох творах символістів. В. Розанов підкреслює, що «декадентство - це ultra без того, до чого б воно не належало; це утрування без перебільшеного; химерність у формі при зниклому змісті: без рим, без розміру, однак і без сенсу поезії – ось decadence». В. Брюсов писав: ««Декадентів» об'єднує не стиль, але подібність і спорідненість світоглядів». Різні назви декадентського світовідчуття – індивідуалізм, естетство, приреченість, душевна втома, песимізм – наголошують на особливому емоційно-психологічному складі представників декадансу, кризовість свідомості, відчуття загального неблагополуччя, відсутність чітких орієнтирів та зв'язків з реальністю. Найбільш відчутними декадентськими настроями були пройняті 1910-ті рр. Свідок зборів на Башті В'яч. Іванова – центру «нового мистецтва» символістів та освіти «Цеху поетів», куди увійшли акмеїсти, Є. Кузьміна-Караваєва згадувала: «У цей час змішалося все. Апатія, зневіра, занепад - і сподівання нових катастроф і зрушень. Ми жили серед величезної країни немов на безлюдному острові. Росія не знала грамоти, - у нашому середовищі зосередилася вся світова культура - цитували напам'ять греків, захоплювалися французькими символістами, вважали скандинавську літературу своєю, знали філософію та богослов'я, поезію та історію всього світу, у цьому сенсі були громадянами всесвіту, зберігачами великого культур . Це був Рим часів занепаду. Ми не жили, ми споглядали все найвитонченіше, що було в житті, ми не боялися жодних слів, ми були в царині духу цинічні й нецнотливі.<…>Глибина і сміливість поєднувалися з непереборним тлінням, з духом вмирання, примарності, ефемерності» .

Відкидаючи все загальнолюдські імперативи, сумніваючись у загальновизнаних правилах, зокрема і релігійних догматах, декаденти безбоязно експериментували переважають у всіх галузях людського духу. У певному сенсі своєю радикальністю та сміливістю культурна революція Срібного віку підготувала духовний ґрунт соціальної революції.

І. Бунін – противник декадансу і модернізму з обуренням писав: «Чого тільки не проробляли ми останніми роками з нашою літературою, чого тільки не наслідували, яких тільки стилів і епох не брали, яким богам не поклонялися?<…>Ми пережили і декаданс, і символізм, і натуралізм, і порнографію, і богоборство, і міфотворчість, і якийсь містичний анархізм, і Діоніса, і Аполлона, і «прольоти у вічність», і садизм, і сприйняття світу, і неприйняття світу , і адамізм, і акмеїзм ... Це не Вальпургієва ніч ».

І в той же час декадентське мистецтво, принципово заперечуючи можливість оптимістичного погляду на життя в цілому, шукало оригінальні творчі рішення, яскраву та парадоксальну образність, здатну втілити витончені ідеї, занепадницьке умонастрій при інтересі до неординарних явищ, архаїки та архаїки. «Декадентське буття формувало особистості, що мали яскраві, неординарні характери і захоплюючі долі», – зазначає сучасний дослідник Ю. Зобнін. Неправомірно ототожнювати декаданс та символізм як літературний напрямок.

2. Вимираючі види: прибалтійський декаданс – Я вірю у велич нашої нації. - Ви хочете сказати - у заповзятливість і наполегливість? - У них – запорука розвитку. - Мені миліший занепад. Оскар Уайльд. «Портрет Доріана Грея» Наприкінці лютого 2015 року на інформаційних стрічках

Декадентство (декаданс) - (пізньолат. - Занепад) - особлива форма умонастрої, яка відрізняла багатьох представників світової та російської культури наприкінці XIX - на початку XX століть. Декадентство зовні виражалося у переважанні настрою розпачу, безсилля, втоми, розчарування. У Європі ці настрої виникли під впливом поразки революцій 1848 року й поступово сягнули Росії, де отримали розвиток з різких соціальних антагонізмів, політизації російського суспільства на початку ХХ століття, та був - невдач революції 1905 - 1907 років.

Кинуте ворожою цій течії критикою як зневажливе, негативне, позначення «декадентство» було підхоплено його представниками та перетворено на гасло. Поряд із декадентством для позначення цієї загальноєвропейської течії поезії та мистецтва вживаються також терміни: «модерн», «неоромантизм», «символізм».

З цих термінів – «модерн» (від фр. moderne – сучасний, новітній) за беззмістовністю має бути відкинутий; «неоромантизм» слід визнати недостатнім, оскільки він вказує лише з типологічне подібність цієї течії у низці ознак із романтизмом початку ХІХ століття, а чи не з його специфічні особливості (на захист цього терміна виступав З. А. Венгеров, «Етапи неоромантичного руху»).

Крім того, поряд з декадентством, найбільш уживаним є термін «символізм». Деякі вважають ці терміни однаково позначають те саме явище. Однак їх слід все ж таки розмежовувати.

«Декадентство» як термін ширший за термін «символізм», по суті справи є одним з різновидів декадентства. Термін «символізм» – мистецтвознавча категорія – вдало позначає одну з найважливіших ознак стилю, що виникає на основі психіки декадентства. Але можна розрізнити й інші стилі, що виникають на цьому ж ґрунті (наприклад, імпресіонізм). І водночас «символізм» може звільнятися від декадентства (наприклад, боротьба з декадентством у російському символізмі).

Іноді термін «декадентство» вживався також у біологічному сенсі, означаючи патологічні ознаки психофізичного виродження у сфері культури (М. Нордау та інших.). З соціологічної точки зору термін декадентство застосуємо для позначення проявів соціально-психологічного комплексу, властивого будь-якому суспільному класу, що знаходиться в стадії занепаду, особливо ж спадному панівному класу, разом з яким занепадає ціла система суспільних відносин (Плеханов, Мистецтво та суспільне життя). І водночас «символізм» може і звільнятися від декадентства (наприклад, боротьба з декадентством у російському символізмі).

У ХІХ столітті європейська і особливо французька література була названа декадансом спочатку вороже настроєними критиками, та був цей термін використали й самими авторами. Цей термін ставився до авторів кінця ХІХ століття, пов'язані з рухами символізму і естетизму і які також поєднували у творчості елементи раннього руху романтизму з його дещо наївним поглядом на природу. Деякі з цих авторів перебували під впливом традиції готичного роману та поезії та прози Едгара Аллана По.

Ідея декадансу сягає XVIII століття, до Монтеск'є, а далі, після Дезіре Нісарда - французького письменника і критика (фр. Désiré Nisard) - вона була підхоплена критиками як термін для образи Віктора Гюго і романтизму в цілому. Пізніше покоління письменників-романтиків, як-от Теофіль Готьє і Шарль Бодлер, використовували це слово як знак пошани, як символ заперечення того, що вони вважали «банальним прогресом». У 80-х роках група французьких письменників називала себе декадентами. У Британії головною фігурою декадансу був Оскар Уайльд.

Часто символізм плутають із декадансом. Декілька молодих авторів були іронічно віднесені до декадансу в пресі середини 1880-х років. Характерними рисами декадентства зазвичай вважаються: суб'єктивізм, індивідуалізм, аморалізм, відхід від громадськості, taedium vitae тощо, що проявляється у мистецтві відповідною тематикою, відривом від реальності, поетикою мистецтва для мистецтва, естетизмом, падінням цінності змісту, переважання хитрощів, зовнішніх ефектів, стилізації тощо.

Прикладом у давнину можна назвати епоху падіння Римської імперії. Найбільш яскравими представниками декадентства на Заході були Оскар Уайльд, Ш. Бодлер, Марія Кореллі, П. Верлен, Метерлінк, Гюїсманс, Станіслав Пшибишевський та ін. входили такі поети та белетристи, як Бальмонт, А. Добролюбов, Коневський, Ф. Сологуб, Мережковський, Зінаїда Гіппіус, а також «ранній» Брюсов.

Якщо, на думку Плеханова, літературний розвиток російського декадентства і цілком відповідало існувала у Росії системі капіталістичних відносин, то коріння його слід шукати умовах реакції 1880-х і початку 1890-х гг. Письменники-декаденти були особливо популярні після революції 1905 року.

Терміни декаденство, декадансдля позначення літературної течії стали використовуватися мови у Франції 1880-х гг. та у 1890-х-1900-х у Росії, Німеччині та інших країнах.

[редагувати]

Виникнення

У 19 столітті європейська і особливо французька література була названа декадансом спочатку грізними критиками, а потім цей термін використали і самі автори. Цей термін ставився до авторів кінця 19 століття, пов'язані з рухами символізму і естетизму і які так само поєднували у творчості елементи раннього руху Романтизму зі своїми трохи наївним поглядом на природу. На багатьох цих авторів вплинули традиції готичного роману та поезія та проза Едгара Аллана По.

Хоча ідея декадансу починається в 18 столітті з Монтеск'є, пізніше, після Дезір Нізарда (фр. Désiré Nisard) - французького письменника і критика - вона запозичується і береться на озброєння критиками як термін для образу Віктора Гюго і романтизму в цілому. Пізніше покоління письменників-романтистів, як-от Теофіль Готьє і Шарль Бодлер, використовували це слово як знак гордості, як символ їхнього заперечення того, що вони вважали «банальним прогресом». У 1880-х роках група французьких письменників називала себе декандентами. У Британії головною фігурою декадансу був Оскар Уайльд.

Як літературний рух, декаданс – це перехідний етап між романтизмом та модернізмом.

Часто символізм плутають із декадансом. Декілька молодих авторів були іронічно віднесені до декадансу в пресі середини 1880-х років. Більшість маніфесту Жана Моро була присвячена саме цій проблемі та суперечкам з цього приводу. Деякі з цих авторів прийняли його, а дехто ні.

[редагувати]

Кинуте ворожою цій течії критикою як зневажливе, негативне, це позначення було підхоплено його представниками та перетворено на гасло. Поряд із декадентством для позначення цієї загальноєвропейської течії поезії та мистецтва вживаються також терміни: «модернізм», «неоромантизм», «символізм».

З цих термінів – «модернізм» (від фр. moderne – сучасний, новітній) за беззмістовністю має бути відкинутий; «неоромантизм» слід визнати недостатнім, оскільки він вказує лише з типологічне подібність цієї течії у низці ознак із романтизмом початку ХІХ століття, а чи не з його специфічні особливості. На захист цього терміна виступав С. А. Венгеров, "Етапи неоромантичного руху".

Крім того, поряд з декадентством, найбільш уживаним є термін «символізм». Деякі вважають ці терміни однаково позначають те саме явище. Однак їх слід все ж таки розмежовувати.

«Символізм» як термін ширший за термін «декадентства», по суті справи є одним з різновидів символізму. Термін «символізм» – мистецтвознавча категорія – вдало позначає одну з найважливіших ознак стилю, що виникає на основі психіки декадентства. Але можна розрізнити й інші стилі, що виникають на цьому ж ґрунті, наприклад, імпресіонізм. І водночас «символізм» може звільнятися від декадентства, наприклад, у російському символізмі.

Іноді термін «декадентство» вживався також у біологічному сенсі, означаючи патологічні ознаки психофізичного виродження у сфері культури (М. Нордау та інших.). З соціологічної точки зору термін декадентство застосуємо для позначення проявів соціально-психологічного комплексу, властивого будь-якому суспільному класу, що знаходиться в стадії занепаду, особливо ж спадному панівному класу, разом з яким занепадає ціла система суспільних відносин (Плеханов, Мистецтво та суспільне життя).

Характерними рисами декадентства зазвичай вважаються: суб'єктивізм, індивідуалізм, аморалізм, відхід від громадськості, taedium vitae тощо, що проявляється у мистецтві відповідною тематикою, відривом від реальності, поетикою мистецтва для мистецтва, естетизмом, падінням цінності змісту, переважанням хитрощів, зовнішніх ефектів, стилізації тощо.

Прикладом у давнину можна назвати епоху падіння Римської імперії та ін.

Школа Італійського живопису, яку назвуть Брешанська, сформувалася у другій половині 16 століття - занепад Відродження. Назву отримала від міста Бреш, де ця школа і з'явилася. Художники Брешанської школи були прихильниками та були відмінні від інших поетичним сприйняттям життя. Основою їхнього живопису були звичайні жителі, жанрові сцени. Навіть релігійні мотиви представлялися у тому картинах, як сцени зі звичайного життя. Разом з цим вони додавали до своїх картин стільки інтимності, романтики, незалежності, що Брешанська школа стала дуже відомою серед художників. Найвідомішими брешанцями стали Дж. Савольдо, А. Моретто, Дж.Б. Мороні.

Компанія, яка зарекомендувала себе на ринку, Черметком, пропонує оцинкований лист за найкращими цінами. Будь-який розмір листа та кількість.

Побутовий жанр у мистецтві

Побутовий жанр – це жанр живопису, який відбиває повсякденне життя людей. Повсякденні, побутові заняття, незалежно від становища людей у ​​суспільстві, їх стану - це може бути і монарший замок і бідна хата рибалки, і дворянський маєток та свято на міській площі. Побутовий дуже тісно сплітається коїться з іншими жанрами як і єдиний, без домішок, зустрічається негаразд часто. Наприклад, дуже часто побутовий жанр переплітається з портретним, пейзажним, а найчастіше з історичним жанром живопису. Насамперед, художник, який взявся за картину в стилі побутового жанру, намагається уявити не стільки те, що відбувається, скільки настрій та душевний стан кожного з персонажів. Вважається, що спочатку побутовий жанр зародився на Сході близько 10 століття н.е., в Європі цей стиль став явно простежуватися в 17 столітті н.е. побутового жанру у мистецтвістався о пів на 18 століття.

Декадентство

Декадентство - від французького decadence, від пізньолатинського - decadentia - що означає криза. Декадентством позначають всі кризові явища культури другої половини 19 століття, початку 20 століття. Ці явища супроводжувалися і були породжені внаслідок настрою безнадійності, неприйняття життя та законів. Декадентство - це занепад свідомості, занепад почуття краси. Позиції декадентства – це настрій революції та боротьби проти всіх. Декадентство має філософський підтекст і найчастіше це індивідуальна думка сильних світу цього. Багато прихильників цього поняття були послідовниками багатьох модерністських течій. Художники-декаденти відмовлялися від звичайного живопису, від політичних та громадянських позицій та були практично у вигнанні перед суспільством. Декаденти вважають, що мистецтво має бути повністю вільним і не мати жодних рамок, що обмежують. Темами декадентства часто є смерть, загибель, туга за духовними цінностями, уявлення багатьох цінностей життя давно померлих. Дуже чітко декадентство виявилося у творчості багатьох прерафаелітів, модерністів та символістів. У Росії декадентствоособливо проявило себе після революції 1905-1907 роки у творчих об'єднаннях «Світ мистецтва» та «Блакитна троянда».

Розкріпачити мораль, скуту умовностями вікторіанської епохи. Вони виступали проти старих, академічних форм мистецтва, шукали нові форми самовираження, більш гнучкі та відповідні ускладненому світовідчуттю сучасної людини.

Характерними рисами декадентства зазвичай вважаються відхід від громадськості та відраза до повсякденного життя. taedium vitae), що проявляється в мистецтві відривом від реальності, поетикою мистецтва для мистецтва, естетизмом, модою на демонізм («Там, внизу», «Скорбота Сатани»), переважанням форми над змістом, прагненням до зовнішніх ефектів, стилізації тощо.

Походження терміна

Французьке слово décadenceпозначає занепад, культурний регрес. Спочатку, в епоху Просвітництва термін використовувався для позначення культурних явищ Римської імперії епохи її заходу сонця. Те, що називають "стилем декадансу, - писав Готьє, - є не що інше, як мистецтво, що прийшло до такого ступеня крайньої зрілості, яку викликають своїм косим сонцем старіючі цивілізації".

Звинувачення в декадансі з часу Дезір Нізар використовувалися для образу Віктора Гюго та інших французьких романтиків. Теофіль Готьє, Шарль Бодлер та інші спадкоємці заповітів романтизму переосмислили це тавро як знак пошани, як символ заперечення того, що вони вважали «банальністю прогресу». Бестселером 1884 став роман Гюїсманса «Навпаки», прозваний «Біблією декадента».

У 1885 р. сатирики Габріель Вікер та Анрі Боклер опублікували збірку пародійних віршів «Розслаблення. Декадентські вірші Адоре Флупетта». Поль Верлен (головна мета пародії) був зовсім не проти, коли його називали декадентом. У 1886-1889 pp. Анатолій Бажю видавав журнал «Декадент» ( Le Décadent), у якому серед інших «клятих поетів» публікувався і Верлен.

Оскільки вороже настроєні критики змішували декадентство із символізмом, Жан Мореас опублікував у газеті «Фігаро» від 18 вересня 1886 року «Маніфест символізму», де перерахував основні цінності символістів і спробував провести між декадентами та символістами якийсь кордон. Полеміка про зміст терміна «декадентство» тривала й у наступні десятиліття.

Кінець століття

У радянському мистецтвознавстві декадентство сприймалося як кризове явище європейської культури останньої чверті ХІХ – початку ХХ століть. Твори цієї епохи відзначені настроями зневіри, песимізму, хворобливості, безнадійності, неприйняття життя, крайнього суб'єктивізму (при подібних, близьких до тенденційних, епатуючих формул і штампах - стилістичних прийомах, пластиці, композиційних побудовах, акцентуаціях і т.д.). Багато в чому декадентство служить синонімом поняття fin de siècle .

До письменників-декадентів зараховували у Великій Британії Оскара Уайльда та співробітників «Жовтої книги», а також найпопулярнішу романістку Марію Кореллі, в Італії – д'Аннунціо, в Австрії – Шніцлера, у Польщі – С. Пшибишевського, у Франції – Гю. Роденбаха. Відносно слабо був представлений декадентський естетизм у країнах Нового світу, у тому числі у США.

До російських декадентів в 1890-ті рр. відносили символістів старшого покоління - таких, як Бальмонт, А. Добролюбов, Коневський, Ф. Сологуб, Мережковський, Зінаїда Гіппіус, а також ранній Брюсов. Після першої російської революції російські декаденти перестали вважатися маргіналами і разом із зростанням популярності їхніх творів поповнили собою літературний істеблішмент.

Декадентство та символізм

Декадентство - явище складне та суперечливе, яке має джерелом втому від лицемірної вікторіанської моралі, кризу суспільної свідомості, розгубленість багатьох художників перед різкими соціальними контрастами, - самотність, бездушність та антагонізми дійсності. Відмову мистецтва від політичної та громадянських тем художники-декаденти вважали проявом та неодмінною умовою свободи творчості. Постійними темами є мотиви небуття та смерті, заперечення історично сформованих духовних ідеалів та цінностей.

Основним питанням позначення меж декадентства стає поділ його із символізмом. Відповідей існує чимало, але пануючих їх дві, перший говорить про різниці цих течій мистецтво, великим прибічником і винахідником його був Ж. Мореас , другий - про неможливість їхнього поділу чи відсутності потреби у такому.

Неодекадентство

Декадентські ідеї виявилися знову затребуваними наприкінці XX століття. Зокрема, певні риси декадентської естетики успадкував готичний постпанк. Характерним прикладом може бути альбом Disintegration групи The Cure (1989). Також декадентством музичні критики називали творчість гурту Joy Division, який випустив два студійні альбоми і значною мірою вплинув на становлення жанру готик-рок. Декадансом свою творчість називали групи "Агата Крісті", "Dead Can Dance", "Оберманекен", "Пікнік" та інші. У кіно з декадансом порівнювали пострадянську «чорнуху» («Зелений слоник»); «Текстом епохи петербурзького декадансу» критики називали фільм А. Балабанова «Про виродків і людей» (1998).

У лютому 1999-го року письменниця Маруся Клімова та художник Тимур Новіков організували фестиваль постпанку «Темні ночі», який пройшов у концертній залі петербурзького Зоопарку. Другий фестиваль відбувся через рік у петербурзькому клубі «Декаданс». Ці епатажні та галасливі акції стали своєрідною маніфестацією незалежного мистецтва Санкт-Петербурга та Москви, що бере свій початок в андеграунді радянських часів. Надалі декаданс як сучасний настрій увібрав у себе риси гламуру та готики. Ці популярні на початку століття стилі були об'єднані у декадентських фестивалях «Оксамитове підпілля». Перший фестиваль відбувся у 2005 році у московському Клубі на Брестській, автором ідеї виступив журналіст та музикант Володимир Преображенський, сьогодні організатор салонних вечорів «вишуканого задоволення». З того часу фестивалі та декадентські салони фестиваль «Оксамитове підпілля» стали проходити в Москві регулярно, породивши субкультуру «оксамитових».

Примітки

1. David Weir. Decadence and the Making of Modernism. University of Massachusetts Press, 1995. ISBN 9780870239922 . P. 16.