Вконтакте

Філімонівська іграшка раоппа - давньоруський прикладний художній промисел, що сформувався на селі Філімоново Одоєвського району Тульської області.

Історія

Завдяки особливій глині, яка залягає в районі Одоєва споконвіку ліпили посуд, продаючи його на місцевих базарах. Як і в більшості гончарних промислів, майстри працювали сімейно, здаючи продукцію перекупникам чи самостійно на базарі.

, CC BY-SA 3.0

При цьому чоловіки та жінки робили лише посуд, а дівчатка разом із бабусями ліпили та розписували іграшки. Такі дівчатка виростали вже з певним посагом, їх називали «свистульки».

shakko , CC BY-SA 3.0

Після Великої Вітчизняної Війни промисел філімонівської іграшки був на межі зникнення. Наприкінці 70-х років був відроджений за сприяння держави. Останнім часом філімонівський промисел також отримав певну підтримку місцевих державних органів.

На сьогодні в Одоєві працюють кілька сімей майстрів філімонівської іграшки. Майже всі вони члени спілки художників Росії.

Яскраву емоційну щиру філімонівську іграшку дуже люблять у Франції, не відпускають пересувні виставки, запрошують майстрів проводити майстер-класи. Іграшки замовляють музеї Японії, Німеччини та інших країнах.

Путівник з російських ремесел, CC BY-SA 3.0

В експозиції у місті Санкт-Петербурзі знаходиться кілька філімонівських іграшок датованих 60-ми роками.

Діє творча майстерня «Любота» у Філімоновому.

Особливості

Основну масу виробів філімонівських майстринь складають традиційні свистульки: барині, вершники, корови, ведмеді, півні тощо. Зображення людей – монолітні, скупі на деталі – близькі стародавнім примітивним фігуркам.

Путівник з російських ремесел, CC BY-SA 3.0

Неширока спідниця-дзвін у філімонівських пань плавно переходить у коротке вузьке тіло і завершується конусоподібною головою, що становить одне ціле з шиєю. У округлих руках пані зазвичай тримає немовля або пташку-свистульку. Кавалери схожі на жінок, але замість спідниці у них товсті циліндричні ноги, взуті в незграбні чоботи.

Путівник з російських ремесел, CC BY-SA 3.0

Голови фігурок вінчають вигадливі капелюшки з неширокими полями. Цікаві композиції, зліплені з кількох фігурок, наприклад, «Любота» - сценка побачення закоханих.

Всі персонажі тваринного світу мають тонку талію і довгу, з витонченим вигином шию, що плавно переходить у маленьку голову. Тільки форма голови та наявність або відсутність рогів та вух дозволяють відрізнити одну тварину від іншої.

У барана роги - круглі завитки-бублики, у корови - півмісяцем стирчать вгору, у оленя - як химерні гіллясті дерева, а кінську голівку увінчують невеликі конічні вушка. Загадкова фігура ведмедя із дзеркалом. Казковий звір сидить, широко розставивши задні лапи, і тримає у передніх овальних предметах.

Виробництво іграшки

На зовнішньому вигляді іграшки відбилися природні властивості місцевої глини – «синіки». При просушуванні пластична, надмірно жирна глина швидко деформується, покривається дрібними тріщинами, які доводиться загладжувати вологою рукою.

Завдяки цьому фігурка витончується і витягується, набуваючи непропорційної, але напрочуд витонченої форми. Після випалу виробу з такої глини набувають рівного білого кольору, що не вимагає подальшої ґрунтовки.

Розпис іграшки

Сучасні філімонівські майстри розписують свої іграшки яскравими акриловими фарбами. Незважаючи на відносну обмеженість застосовуваних характерних для промислу кольорів - малиновий, зелений, жовтий кольори - іграшки виходять яскравими та веселими. Тварини зазвичай розписуються різнокольоровими смужками вздовж тулуба і шиї.

Путівник з російських ремесел, CC BY-SA 3.0

Однобарвною, зазвичай зеленою або малиновою, фарбою розфарбовуються голова та груди, на які часто наносять нескладний незграбний орнамент, який виражає щирі язичницькі мотиви, людей, що живуть у гармонії з природою.

Крім витягнутих форм фігурок, стиль їхнього розпису: сонечки, рослинний орнамент, «дитячий» стиль, старовинні сільські сюжети - це елементи, які характеризують давню філімонівську іграшку і донині.

Філімонівські панночки і кавалери одягнені завжди ошатно і яскраво, їх капелюшки прикрашені різнокольоровими смужками, а на комірі кофти, на спідниці і штанях нанесений все той же нехитрий орнамент.

Путівник з російських ремесел, CC BY-SA 3.0

Одяг філімонівських фігурок склався під впливом з одного боку міського костюма, з іншого - селянських домотканих сарафанів, вишитих сорочок та поясів. Орнамент (різнокольорові штрихи, плями, гілочки, розетки), нанесений без певної схеми, створює яскравий строкатий декор.

Виробництво філімонівських іграшок сильно скоротилося на початку XX століття, але залишалося кілька майстринь - Є. І. Карпова, А. О. Дербенєва, А. Ф. Масленникова, які не кидали свого ремесла. У 1960-х роках зусиллями мистецтвознавців та колекціонерів цей самобутній промисел було відновлено.

Фотогалерея

Корисна інформація

Філімонівська іграшка раоппа

Музей «Філімонівська іграшка»

У 2009 році за підтримки Адміністрації Тульської області, Адміністрації муніципальної освіти Одоєвський район, Тульської Торгово-промислової палати було відкрито музей філімонівської іграшки.

Адреса музею: Тульська область, смт. Одоїв, вул. Сільверстова, буд. 11., Музей «Філімонівська іграшка».

Одоєвський фестиваль гончарного мистецтва та глиняної іграшки

23-24 серпня 2013 року в Одоєві стартував загальноросійський проект – Одоєвський фестиваль гончарного мистецтва та глиняної іграшки.

Періодичність проведення: 1 раз на рік.

Проект – за підтримки Адміністрації Тульської області, Одоєва, Тульської ТПП, Музею «Філімонівська іграшка» та інших

Вісник Діда Філімона

З 2011 року видається періодичне інформаційне видання – «Вісник Діда Філімона», яке розповідає про філімонівську іграшку, музей, новини тощо.

Майстер-клас "Філімонівська іграшка"

Новоолександрова Олена Борисівна, вихователь МБДОУ дитячий садок «Теремок», Рязанської області, Рязанського району, п. Мурміне.
Опис:майстер-клас буде корисним вихователям, дітям старших та середніх груп.
Призначення:використання для наочного посібника та для художнього розвитку дітей.

Ціль:виготовлення іграшки із глини.
Завдання:
- Навчити працювати з глиною, ліпити із глини іграшки;
- Вчити складати простий візерунок за зразком, вмінням дітей орієнтуватися на площині;
– формувати знання про особливості розпису філімонівської іграшки;
– формувати інтерес дітей до декоративно – прикладного мистецтва;
- Розвивати дрібну моторику рук, образне мислення;
- Розвивати естетичний смак, уяву, самостійність.
Матеріал:
- глина (кембрійська);
- індивідуальні дошки для ліплення;
- баночки з водою;
- стека;
- Паперові серветки;
- грунт (акрилово-художній);
- пензлі для малювання №1, №3;
- гуаш (зеленого, жовтого, червоного кольорів);
- Ватні палички;
- Лак для волосся.

З давніх-давен відоме тульське село Філімонове. Далеко за її межами знають і люблять розписні філімонівські іграшки-свистульки. Майстри роблять іграшки з глини, а глину видобувають у глибоких ярах. Ця глина м'яка, рук слухняна. Ліплять з неї різні фігурки: півників, курочок, качечок, панночок, коней, козелів, солдатів... Всі ці іграшки кумедні, стрункі й такі витягнуті, ніби вони завжди чомусь дивуються, і свої шиї від подиву витягли. У панночок свистульки заховані в глечик, у птахів під хвости або крила, у тварин під лапи. У давнину всією сім'єю всю зиму виготовляли іграшки, а навесні виходили з ними на свято «Свистуньї».
Виліплені іграшки-свистульки обпалюють у спеціальних печах. А коли іграшки охолонуть, їх розписують. Прикрашають іграшки найчастіше кольоровими смужками, ялинками, цятками, простими ягідками, хвилястими лініями. Використовують кольори: червоний, зелений, білий, жовтий, іноді рожевий. Філімонівські візерунки означають різне, наприклад: замкнуті смуги – добрий початок; трикутник або полуовал зі смужками – сонце; у середині смуга, а з боків смужки вгору чи вниз – дерево.
Є під Тулою село -
Філімонове звуть
І живуть там майстрині,
Що добро в будинки несуть,
А добро там не просте,
І не золото, срібло,
Філімонівською іграшкою
називається воно.
Дітям дошкільного віку важко зліпити іграшку-свистульку, щоб вона була всередині порожня, тому я для своїх дітей спростила філімонівську іграшку. Сьогодні я хочу познайомити вас як ліпити з глини качечку та півня.

Для роботи буде потрібно.

Хід роботи:

Щоб глина була м'яка, на три дні загорніть її у мокру бавовняну тканину. Для виготовлення півника відрізаємо стекою два шматки глини: один завтовшки приблизно 2 см, інший – 1 см.

Катаємо дві кульки.

Поки працюємо з великою кулею, маленьку кулю покладемо у мокру ганчірку, щоб глина не сохла. З великої кулі катаємо товсту ковбаску, потім морквину.

Зігнемо моркву так, щоб тонка частина була трохи вищою за товсту. Тонкий кінчик згинаємо і формуємо дзьоб – це голова та дзьоб.

Робимо хвіст: товсту частину приплюснемо по всій поверхні рівномірно, товщина хвоста повинна бути 0,5 см.

Робимо гребінь та бороду: з глини скачаємо дві кульки, для гребеня трохи більше.
Ліпимо бороду: куля – ковбаска – конус.
Ліпимо гребінець: куля – ковбаска – плоский овал (товщина 0,3 см) – овал обрізаємо: внизу дугою, нагорі вирізаємо кут.

Для скріплення деталей глину треба змочувати водою. Зануривши палець у воду, торкніться їм до серветки (щоб не було багато води) і тільки потім до глини.
Так як дрібні деталі, мені зручніше прикріплювати їх стекою.

Відкладемо тулуб півня. Робимо з меншої кулі (яка у нас лежить у тканині) ноги-підставку: катаємо коротку товсту ковбаску, потім конус. Вставляємо в середину широкої частини конуса паличку (можна кисть оберненою стороною), катаємо, допомагаючи руками доти, щоб конус став порожнім усередині, товщина стінок 0,5 см. Можна зробити підставку іншим способом.

Ось що має вийти.

Катаємо з глини шнурок.

Змочуємо водою верхню частину підставки, ставимо тулуб півня, прикріплюємо деталі за допомогою шнурка та стеки.

Вирівнюємо місце шва вологим пальцем.

Ліпити курочку, як і півня, тільки хвіст не треба приплющивать.

Зліпимо для півника іншу подружку – качечку.
Відрізаємо стекою шматок глини товщиною приблизно 1,5 см. Катаємо кулю, потім товсту ковбаску, один кінець ковбаски в діаметрі менший за інший.

Зігнемо ковбаску, щоб вийшла дуга. З боку товстої частини ковбаски формуємо хвіст. З боку тонкої частини – трохи витягуємо передбачувану шию.

Загострюємо шию, згинаємо, формуємо дзьоб.

Іграшки з кембрійської глини не обов'язково сушити в печі муфельної, тому при кімнатній температурі іграшки висохнуть за 3 дні.

Покриваємо іграшки акриловим ґрунтом, що сушить не менше двох годин.

Наносимо гуаш різного кольору, щоб розділити частини тіла.

Промальовуємо деталі на голові та наносимо смуги для майбутнього розпису.

Розписуємо смужками різного кольору.

Малюємо сніжинки та ватяними паличками кола.

Малюємо зигзаги та хвилясті лінії.

Покриваємо іграшки лаком для волосся. Лак надає блиску, виразності іграшки, закріплює малюнок.

Петя, Петя, Півник -
Позолочений гребінець,
Масляна головушка,
Шовкова борошня.
Петя по двору ходив,
Перо Петя упустив.

Ой, свистулечка яка,
Качка смугаста!
Незвичайна, кумедна
І трохи пузата!
- Почекай хвилиночку,
Ти звідки, каче?
Каченя свистить моя:
– Філімонівська я!

Виникнення

Промисел іграшки виник у середині ХІХ століття серед місцевих гончарів . Завдяки відмінним за якістю білим глинам у районі Одоєва з XVI століття виробляли гончарний посуд, продаючи його на місцевих ринках. Як і більшості гончарних промислів, майстри працювали сімейно, здаючи продукцію перекупникам чи самостійно продаючи їх у базарі. При цьому чоловіки робили лише посуд, а жінки ліпили та розписували іграшки.

Особливості виробництва

На зовнішньому вигляді іграшки відбилися природні властивості місцевої глини – «синьки». При просушуванні пластична, надмірно жирна глина швидко деформується, покривається дрібними тріщинами, які доводиться загладжувати вологою рукою. Завдяки цьому фігурка витончується і витягується, набуваючи непропорційної, але напрочуд витонченої форми. Після випалу виробу з такої глини набувають рівного білого кольору, що не вимагає подальшої ґрунтовки.

Особливості філімонівської іграшки

Основну масу виробів філімонівських майстринь складають традиційні свистульки: барині, вершники, корови, ведмеді, півні тощо. Неширока спідниця-дзвін у філімонівських пань плавно переходить у коротке вузьке тіло і завершується конусоподібною головою, що становить одне ціле з шиєю. У округлих руках пані зазвичай тримає немовля або пташку-свистульку. Кавалери схожі на жінок, але замість спідниці у них товсті циліндричні ноги, взуті в незграбні чоботи. Голови фігурок вінчають вигадливі капелюшки з неширокими полями. Цікаві композиції, зліплені з кількох фігурок, наприклад, «Любота» - сценка побачення закоханих.
Всі персонажі тваринного світу мають тонку талію і довгу, з витонченим вигином шию, що плавно переходить у маленьку голову. Тільки форма голови та наявність або відсутність рогів та вух дозволяють відрізнити одну тварину від іншої. У барана роги - круглі завитки-бублики, у корови - півмісяцем стирчать вгору, у оленя - як химерні гіллясті дерева, а кінську голівку увінчують невеликі конічні вушка. Загадкова фігура ведмедя із дзеркалом. Казковий звір сидить, широко розставивши задні лапи, і тримає у передніх овальних предметах. Своєю витягнутою вигнутою шиєю він схожий швидше на жирафа, тільки невелика голівка віддалено нагадує ведмежу.

Розпис іграшок

Філімонівські майстрині розписують свої іграшки яскравими аніліновими фарбами, замішаними на яйці, наносячи їх курячим пером. Незважаючи на відносну скнарість їх палітри - малиновий, зелений, жовтий і блакитний кольори - іграшки виходять яскравими та веселими.
Тварини зазвичай розписуються різнокольоровими смужками вздовж тулуба і шиї. Однобарвною, зазвичай зеленою або малиновою, фарбою розфарбовуються голова і груди, на які часто наносять нескладний незграбний орнамент.
Філімонівські барині та кавалери одягнені завжди ошатно та яскраво, їх капелюшки прикрашені різнокольоровими смужками, а на комірі кофти, на спідниці та штанях нанесений той самий нехитрий орнамент. Одяг філімонівських фігурок склався під впливом з одного боку міського костюма, з іншого - селянських домотканих сарафанів, вишитих сорочок та поясів. Орнамент (різнокольорові штрихи, плями, гілочки, розетки), нанесений без певної схеми, створює яскравий строкатий декор.
Виробництво філімонівських іграшоксильно скоротилося на початку XX століття, але залишалося кілька майстринь (Є. І. Карпова, А. О. Дербенєва, А. Ф. Масленніковата ін), які не кидали свого ремесла. У -х роках зусиллями мистецтвознавців та колекціонерів цей самобутній промисел було відновлено. Сьогодні в Одоєві відкрито іграшкову майстерню. Сучасні філімонівські майстрині, зберігаючи традиційні прийоми ліплення та розпису, намагаються урізноманітнити сюжети, зробити іграшку більш ошатною.

Література

• Богуславська І. Я.Російська глиняна іграшка. – М.: Мистецтво, 1975.
• Рогів А. П.Чорна троянда. Книга про російське народне мистецтво. – М.: Сучасник, 1978.
• За ред. В. А. БарадулінаОснови художнього ремесла. – М.: Просвітництво, 1979.

Посилання

Wikimedia Foundation. 2010 .

Дивитись що таке "Філімонівська іграшка" в інших словниках:

Російський художній промисел, що сформувався в Одоївському районі Тульської області. Свою назву отримав від села Філімонове, де жили у 1960-х роках. останні майстрині, що відродили забуте ремесло. Виникнення промислу Промисел іграшки. Великий Енциклопедичний словник

ФІЛІМОНІВСЬКА ІГРАШКА, російський художній промисел, що сформувався в Одоєвському районі Тульської області. Свою назву отримав від села Філімонове, де жили у 1960-х роках. останні майстрині, що відродили забуте ремесло. Виникнення… Енциклопедичний словник

Філімонівське топонім: Філімонівське село, Вельський район, Архангельська область Філімонівське село, Холмогорський район, Архангельська область Філімонівське село, Тарнозький район, Вологодська область… … Вікіпедія

іграшка- та; мн. рід. шек, дат. шкам; ж. див. тж. іграшка 1) Річ, що служить дітям для гри. Гра / шка з дерева, з глини. Кумедна, весела, смішна гру/шка. Пластмасова, гумова гру/шка. Ді... Словник багатьох виразів

І; мн. рід. шек, дат. шкам; ж. 1. Річ, що служить дітям для гри. І. із дерева, із глини. Кумедна, весела, смішна та. Пластмасова, гумова та. Димківська, Філімонівська, Каргопільська і. Покласти іграшку на місце. Купити, берегти, зламати… Енциклопедичний словник

Перевірити інформацію. Необхідно перевірити точність фактів та достовірність відомостей, викладених у цій статті. На сторінці обговорення слід пояснити. Саратовська іграшка один з малих російських народних глиняних художніх ... Вікіпедія

- … Вікіпедія

Конік Мазицька іграшка російський народний промисел, що полягає у виготовленні іграшок за допомогою сокири. «Топорщина», «болвашка», «тарарушка»… Вікіпедія

- … Вікіпедія

Народні художні промисли одна із форм народної художньої творчості, виробництво художніх виробів. Народні художні промисли сягають давнини, до домашніх промислів і сільського ремесла. Пізніше… … Вікіпедія

Книжки

• Філімонівська іграшка. Дітям 5-9 років. Альбом для творчості, . Посібники серії `Народне мистецтво - дітям` призначені для навчання дітей дошкільного та молодшого шкільного віку основ образотворчого мистецтва та художньої праці. Кожен…

Весела і ошатна філімонівська іграшка відома всім. Собачки, конячки, півні та овечки зі свистульками, розфарбовані яскравими фарбами, нікого не залишають байдужим. Особливо вони подобаються малюкам. У дитячих садках філімонівський розпис входить до програми навчання дітей малюванню. Дітлахів знайомлять з її основами та історією створення іграшки. Їх вчать розфарбовувати шаблони філімонівської іграшки для малювання, тим самим долучаючи до народної творчості.

Історія виникнення філімонівської іграшки бере початок у селі Філімоново Одоєвського району Тульської області. За легендою, гончарне ремесло там з'явилося за Івана Грозного, коли гончар на ім'я Філімон знайшов на околицях якісну синю глину. Вона була придатною для виготовлення гончарних виробів та чудово підходила для розпису. Але розкопки показали, що виготовленням глиняних виробів займалися ще в епоху палеоліту. У стародавніх курганах знайшли глиняні черепки зі слідами характерного розпису.

Філімонівська глина відрізняється високою жирністю та пластичністю. Її називають сиником. При випаленні глина змінює свій спочатку чорно-синій колір на білий або трохи рожевий. Виготовленням іграшок-свистульок традиційно займалися жінки, а чоловіки-гончарі робили глиняний посуд. Ліпити іграшки починали пізно восени і всю зиму сушили їх на грубках. Навесні фігурки обпалювали - з непоказних сірих вони ставали сліпучо-білими. Потім їх розписували яскравими барвами. Готові свистульки виглядали чудово. Їх традиційно продавали на великодніх ярмарках. У селі Філімонове це був один із основних видів заробітку.

Найбільшого поширення філімонівська іграшка набула у ХІХ столітті, коли з'явилися акрилові фарби. З їх допомогою майстрині створювали чудовий розпис, який став характерною особливістю їх виробів.

На початку ХХ століття ремесло практично зникло. Відроджуватися воно почало у 60-ті роки, коли керівництво країни почало підтримувати народні промисли.

Особливості виробів

Образи та розпис філімонівських іграшок сягають часів язичницької давнини. У дохристиянські імена часи вони мали сакральний зміст і часто служили оберегами:

Пізніше в 19 столітті з'явилися інші іграшки. Їхні образи відповідали особливості життя людей цього часу:

• танцюючі солдати та панночка - їх називали люботою;
• солдат з конем або з курочкою, що символізує повсякденне сільське життя;
• Іван, який упіймав Жар-птицю;
• чаювання - образ, пов'язаний із появою тульських самоварів.

Під час виготовлення іграшок ніколи не використовуються шаблони. Щоб зробити іграшку, майстер просто ретельно розминає глину. Він ліпить фігурки, що відповідають традиціям майстерності. Дрібні деталі відсутні. Жінок зображують із немовлям чи птахом. У чоловіків великі чоботи. Головні персонажі - пані, вершники, солдати, зрідка селянки. Їхні обличчя ледь намічені. На людей одягнені яскраво розфарбовані пишні спідниці чи штани. Кофточки та сорочки зазвичай однокольорові, прикрашені орнаментом по подолу, рукавам та коміру.

У тварин довгі витягнуті шиї. Фігурки людей також дещо витягнуті. Іграшки не деталізовані - філімонівських коней, бугаїв, баранчиків, оленів, собак можна відрізнити лише за наявністю чи відсутністю рогів. Майже всі вони є свистульками. Розташування свистка залежить від того, який образ використовується: у тварин він знаходиться у хвості, а у людей – у птиці, яку вони тримають під пахвою.

Символіка кольорів та візерунків

Майстрині розписували свої вироби особливими різнокольоровими смужками та візерунками. Кожен із них мав певне значення:

• кола, прикрашені візерунками, символізують сонце;
• трикутники – це символи землі;
• зигзаги уособлюють воду;
• ялинки - трава та дерева.

Язичницька символіка вкладає у ці орнаменти сильну духовну силу, що оберігає людей від зла. Усі елементи нагадують про нерозривний зв'язок людини з природою. Форма орнаментів постійно змінюється, хоча їхній сенс залишається тим самим. Це робить філімонівські візерунки неповторними та унікальними. Кольори розпису також несуть давній сакральний зміст. У всіх іграшках присутні три головні кольори:

• жовтий символізує вогонь та сонячне світло;
• червоний або малиновий уособлює землю, людське тіло та дух;
• зелений позначає природу та відродження життя.

Іноді крім традиційних кольорів додають колір фуксії та бірюзове забарвлення.

Етапи розпису

Філімонівська глина після випалу набуває ідеально білого кольору і не потребує грунтовки. Розпис усіх іграшок проводиться у такому порядку:

1. Майстер жовтить свистульку, для чого на певні елементи наноситься жовта фарба. Ту частину, яку людина торкається губами при свисті, не фарбують.
2. Малинова розмальовка проводиться тонким пензликом. На фігурку наносяться різноманітні візерунки: ялинки, трикутнички, смужки, кола.
3. Аналогічним чином виробляється озеленення іграшки.

Майстер поетапно малює візерунки тоненьким пензликом. Для оформлення іграшок використовують гусяче або куряче перо. Волосяні пензлики не застосовуються, тому що вони залишають на глині ​​ворсинки та розлучення. Фарби не змішують – наступний колір наноситься після повного висихання попереднього. Основні елементи розпису – білі та жовті смуги. Вони бувають досить широкими та задають іграшці основний тон. Поверх них наносяться тонкі смужки інших кольорів. Смуги роблять рівними та акуратними, вони не повинні сповзати або перекривати один одного.

Заняття в дитячому садку

Заняття філімонівським розписом у дитячому садку чудово розвиває творчі здібності малюків. Для розфарбовування використовують шаблони іграшок, виготовлені із паперу. Зазвичай це фігурки котів, коней, качечок. Часто використовують шаблон філімонівської конячки - на ньому найпростіше вчитися розпису.

Існує багато програм та курсів для дошкільнят з вивчення іграшки. На початку занять дітей знайомлять із її історією та основами розпису, потім приступають до розфарбовування. Для розпису необхідно підготувати шаблони розмальовки філімонівської іграшки з нанесеним на них жовтим кольором, кілька розфарбованих свисток, акварельні фарби або гуаш, кисті або ватяні палички. Під час занять можна читати вірші чи художні твори, співати пісні чи показувати малюкам картинки. Можна увімкнути народну музику.

Завдяки заняттям у дітей розвивається дрібна моторика та сенсорна чутливість. Дитина освоює художні традиції свого народу, вчиться малювати нескладні геометричні постаті та елементи.

Дітей захоплюють такі заняття, вони дізнаються про них багато нового. Іноді замість традиційної глини використовують інші матеріали (наприклад, гіпс).

«Перлина народного мистецтва»

Ти звідки прийшла така? Вся проста, без хитрих витівок. З довгою шиєю та розписною, Для гри та забави дітей. Я тебе полюбив у ранньому дитинстві - Майстриною бабця була. Ти до мене перейшла у спадок Від гарних людей із села. Тобі не страшні відстані. Ти – від предків далеких часів. Ці глиняні статуї - Дзвонової Русі передзвін Н.Денисов

ФІЛІМОНІВСЬКА ІГРАШКА - найстаріший народний російський художній промисел, що сформувався в Одоєвському районі Тульської області. Свою назву отримав від села Філімонове. Вперше згадується у стародавніх літописах XVI століття.

Виникнення промислу.

Промисел іграшки виник у середині ХIХ ст. Серед місцевих гончарів. Завдяки відмінним за якістю білим глинам у районі Одоєва з 16 ст. Виробляли гончарний посуд, продаючи його на місцевих базарах. Як і в більшості гончарних промислів, майстри працювали сімейно, здаючи продукцію перекупникам або самостійно продаючи її на базарі.

Чоловіки у селі Філімонове виготовляли на гончарному колі посуд, жінки ліпили із глини іграшки. Всі філімонівські іграшки - свистульки, що ліпляться з місцевої пластичної глини «синіки», що дає після випалення білий черепок. Унікальна за своїми властивостями глина, дає можливість майстру всю скульптурку ліпити з одного шматка, добиваючись красивих пластиків, виразних форм. Після сушіння вироби обпалюють у печах муфельних. Розписують аніліновими барвниками на лаку. Орнамент із зелених та малинових смуг, сонечок, ялинок, решіток наноситься на білий або жовтий фон. Умовно всі іграшки можна поділити на кілька груп: 1) люди – солдати, пані 2) тварини – олені, корови, півні та квочка 3) багатофігурні композиції – «Любота», «чаювання», «трійка». Сюжети іграшок дуже різноманітні, але стилістичні особливості, вироблені багатьма поколіннями народних майстрів залишаються незмінними. Це витягнуті пропорції фігур, довгі шиї у людей та тварин, це триколірний геометричний орнамент. Подовжені витончені силуети фігур гармонійно поєднуються з життєрадісним, яскравим, лаконічним розписом.

Особливості виробництва.

На зовнішньому вигляді іграшки відбилися природні характеристики місцевої глини - «синьки». При просушуванні пластична, надмірно жирна глина швидко деформується, покривається дрібними тріщинами, які доводиться загладжувати вологою рукою. Завдяки цьому фігурка витончується і витягується, набуваючи непропорційної, але напрочуд витонченої форми. Після випалу виробу з такої глини набувають рівного білого кольору, що не вимагає подальшої ґрунтовки.

Особливості філімонівської іграшки.

Основну масу виробів філімонівських майстринь становлять традиційні свистульки: пані, вершники, корови, ведмеді, півні тощо. п. Зображення людей - монолітні, скупі на деталі - близькі стародавнім примітивним фігуркам. Неширока спідниця-дзвін у філімонівських пань плавно переходить у коротке вузьке тіло і завершується конусоподібною головою, що становить одне ціле з шиєю. У округлих руках пані зазвичай тримає немовля або пташку-свистульку. Кавалери схожі на жінок, але замість спідниці у них товсті циліндричні ноги, взуті в незграбні чоботи. Голови фігурок вінчають вигадливі капелюшки з неширокими полями. Цікаві композиції, зліплені з кількох фігурок, наприклад "Любота" - сценка побачення закоханих.

Всі персонажі тваринного світу мають тонку талію і довгу, з витонченим вигином шию, що плавно переходить у маленьку голову. Тільки форма голови та наявність або відсутність рогів та вух дозволяють відрізнити одну тварину від іншої. У барана роги - круглі завитки-бублики, у корови - півмісяцем стирчать вгору, у оленя - як химерні гіллясті дерева, а кінську голівку увінчують невеликі конічні вушка. Загадкова фігура ведмедя із дзеркалом. Казковий звір сидить, широко розставивши задні лапи, і тримає у передніх овальних предметах. Своєю витягнутою вигнутою шиєю він схожий швидше на жирафа, тільки невелика голівка віддалено нагадує ведмежу.

Розпис іграшок.

Філімонівські майстрині розписують свої іграшки яскравими аніліновими фарбами, замішаними на яйці, наносячи їх курячим пером. Незважаючи на відносну скнарість їх палітри - малиновий, зелений, жовтий і блакитний кольори - іграшки виходять яскравими та веселими. Тварини зазвичай розписуються різнокольоровими смужками вздовж тулуба і шиї. Одноколірною, зазвичай зеленою або малиновою, фарбою розфарбовуються голова та груди, на які часто наносять нескладний незграбний орнамент.

Філімонівські пані та кавалери одягнені завжди ошатно та яскраво, їх капелюшки прикрашені різнокольоровими смужками, а на комірі кофти, на спідниці та штанях нанесений той самий нехитрий орнамент. Одяг філімонівських фігурок склався під впливом з одного боку міського костюма, з іншого - селянських домотканих сарафанів, вишитих сорочок та поясів. Орнамент (різнобарвні штрихи, плями, гілочки, розетки), нанесений без певної схеми, створює яскравий строкатий декор.

Виробництво філімонівських іграшок сильно скоротилося на початку ХХ ст., але залишалося кілька майстринь (Є. І. Карпова, А. О. Дербенєва А. Ф. Масленникова та ін), що не кидали свого ремесла. У 1960-х роках. зусиллями мистецтвознавців та колекціонерів цей самобутній промисел було відновлено. Сьогодні в Одоєві відкрито іграшкову майстерню. Сучасні філімонівські майстрині, зберігаючи традиційні прийоми ліплення та розпису, намагаються урізноманітнити сюжети, зробити іграшку більш ошатною.

На сьогоднішній день в Одоєві ліплять філімонівську іграшку кілька сімей, що продовжують художні традиції старовинного промислу: Орлова Олена Олексіївна, Першин Володимир Борисович, Орлов Роман В'ячеславович, Масленникова Валентина Миколаївна, Кехаїді Олена Іванівна, Кехаїді Платон Костянтинович

Особливості ознайомлення дошкільнят із філімонівськими іграшками. Зміст, методи та методичні прийоми, що використовуються педагогом

Ознайомлення з різними видами народного декоративно-ужиткового мистецтва здійснюється у трьох вікових групах (середня, старша, підготовча). З віком дитини розширюється утримання, ускладнюються елементи, їх прикраси, форма паперу, виділяються нові засоби виразності, характерні риси, традиції.

У середній групі дитсадка необхідно познайомити дітей з народними іграшками: димківськими, філімонівськими, богородськими. У старшій та підготовчій групах необхідно повертатися до вже знайомого виду декоративно – прикладного мистецтва, вивчати нові, порівнюючи їх із вже вивченим матеріалом.

У роботі використовуються вироби декоративно-ужиткового мистецтва з рослинним візерунком (городець, хохлома, жостове, мереживо та ін.). Завдання педагога – показати різноманітність та традиції видів: характерні особливості, своєрідність елементів візерунка, поєднання кольорів, композиції.

Вся робота проводиться у трьох напрямках:

1. Ознайомлення дітей із певним видом народного декоративно-ужиткового мистецтва. Емоційне виховання дітей: вміння бачити, милуватися та захоплюватися красою предметів народної творчості.

2. Навчання декоративного малювання з урахуванням справжніх предметів народного мистецтва. Навчання деяким прийомам розпису з мотивів народних промислів.

3. Навчання вмінню виділяти особливості кожного виду декоративно-ужиткового мистецтва, знаходити подібності та відмінності у виробах народних майстрів, формувати декоративну творчість, вміння створювати візерунки на будь-якій формі, розвиток творчих здібностей дитини.

Методи та прийоми навчання декоративному малюванню.

Створення ігрової ситуації на початку заняття та під час аналізу дитячих робіт («одягання» димківських іграшок - використання трафаретів із зображенням іграшок, «майстерні» народних майстрів, «художні салони», «виставки народного мистецтва» тощо), що дозволяє підтримувати інтерес дітей до занять;

порівняння двох елементів візерунка, композицій на навчання розумінню закономірностей розпису, варіантів поєднання окремих елементів візерунка під час створення образу;

використання руху руки - жесту, що окреслює, для виділення елементів візерунка на предметі та визначення розташування їх на аркуші паперу, послідовності заповнення форми паперу або предмета;

вправи на початку заняття з дітьми 5-7 років при зображенні нових елементів або складних після розгляду. Згодом листок для вправ діти використовують за бажанням, якщо вони виникають у цьому потреба;

показ способів зображення нових елементів для дітей 4-5 років та найскладніших для дітей 5-7 років;

використання фланелеграфа для навчання композиції, розташування візерунка, пошуків варіантів побудови;

промовляння послідовності роботи, назва елементів візерунка, дії при його відтворенні в малюванні («завиток ведемо вгору, потім вниз ...»);

Навчання техніки малювання та прийомів кистьового листа народних майстрів допомагає виробленню легких ритмічних рухів, швидкості створення візерунка. Наприклад, діти під час складання димківських візерунків спочатку малюють всі однакові елементи одного кольору (кільця), потім іншим кольором малюють другий елемент (коло у кожному кільці), потім прикрашають всі елементи (точки) тощо.

Організовуючи роботу з дітьми за ознайомленням з декоративним мистецтвом, слід передбачити її систематичність та послідовність.

Робота із батьками.

Для досягнення високих результатів за цією програмою велике значення має робота з батьками вихованців. Необхідна їхня зацікавлена ​​участь у процесі ознайомлення дошкільнят з народною творчістю. При цьому використовуються як традиційні форми роботи: виступ на батьківських зборах, консультації, анкетування, організація спільних дозвілля та нетрадиційні: залучення батьків до виготовлення матеріалів для оформлення розваг майстер класи, перегляд батьками відкритих занять, «заочні подорожі» та «заочні екскурсії» в музеї народних майстрів, конкурси виробів народного декоративно-ужиткового мистецтва.

Філімонівська іграшка своєю яскравістю завжди приносить дітям радість.

Важко рекомендувати перелік іграшок, тому що будь-яка з них може бути використана у роботі з дітьми підготовчої групи. Ми вже говорили про те, що ця іграшка в порівнянні з іншими, мабуть, найумовніша як за формою, так і за розписом. І перш ніж пропонувати її дітям, вихователеві потрібно подумати, як виділити особливості кожної іграшки. Так, розглядаючи фігурку «Лисиця з півнем», потрібно відзначити довгу, пластичну шию лисиці з маленькою головкою, витягнутою мордою та гострими вухами. Пофарбована лисиця по-філимоновськи яскравими смугами. Основний колір забарвлення - помаранчевий. У передніх лапах вона тримає зеленого півня. Усе це сприймається як образи з російської казки «Кіт, півень та лисиця». Дуже забавні іграшки «Кішка з кошеням», «Кіт з гармонією», «Кінь з двома вершниками» та «Диво-олень з гіллястими рогами». Перед собою олень тримає півня, на спині в нього курка, а на хвості курча. Дивовижна фантазія майстра захоплює дошкільника, він захоплено розглядає іграшку. Цікава і «Дама під парасолькою». Парасолька зроблена з розплющеного шматка глини і м'якого дроту, а укріплений він на підставці, яку жінка тримає в руці.

Кожну іграшку слід розглядати окремо. Так, «Кінь із двома наїзниками» вимагає особливої ​​уваги. Тут треба розглянути коня, наїзників, собачку в руках у однієї з фігурок, птаха і парасольку в іншої. Кінь розписаний червоними смугами по жовтому тлі, а фігурки одна в червоному, а інша в зеленому вбранні. У фігурок маленькі головки із дивовижними головними уборами.

Серед філімонівської іграшки багато та однофігурних скульптурок. Вони також відзначаються характерні особливості: короткі, товсті ноги, довгі, витягнуті шиї і маленькі голови тварин.

Перше знайомство з іграшкою можна провести у вигляді настільного театру, оскільки філімонівська іграшка за своєю фантастичністю та казковістю дуже підходить для цього. Потрібно підготувати красиво розписану, у стилі філімонівського розпису, сцену зі шторою або стулками, що ставиться на стіл. Іграшки лежать у коробці і діти їх не бачать. Вихователь каже, що із села Філімонове до них приїхали артисти і дуже хочуть із ними познайомитись. Штора відсувається, біля ялинки стоїть фігурка лисиці. Дітям пропонують придумати про неї оповідання. Педагог доповнює розповідь відомостями про майстрів, які виготовляють іграшки. Всі разом згадують казку «Кіт, півень та лисиця». Штора засувається, готується нова іграшка. Для кожної іграшки свої прикраси. Наприклад, "Кішка з кошеням" - біля казкового будиночка, а "Кінь з наїзниками" - на тлі сільської вулиці. Дрібні іграшки: корови, барани, півники та кури – об'єднуються на одній сцені. Вихователь керує розповідями дітей і звертає їхню увагу на особливий характер іграшок.

Піднесені таким цікавим чином філімонівські іграшки будять фантазію дітей і розвивають їхню уяву. Діти по-новому підходять до створення іграшок; Така деталь, як парасолька, в руках однієї з фігурок, дає можливість дитині використовувати цей прийом під час ліплення інших фігурок. Філімонівська іграшка допомагає дитині зрозуміти, що можна дуже простим способом виліпити багато кумедних предметів.

Вихователь пропонує дітям, взявши за основу філімонівську іграшку, виліпити для театру такі самі гарні, забавні іграшки. Кожен повинен вибрати предмет для зображення, виліпити його та розписати. Заняття починається з того, що з дітьми знову розглядають іграшки, зупиняючись лише на їх характерних рисах і способах ліплення.

Ліплення за поданням у цьому випадку не проводиться, оскільки в силу своєї умовності філімонівська іграшка важка для цього виду роботи. Після того як іграшки виконані та пройдуть необхідну обробку (випал, розпис), вони можуть зайняти своє місце на сцені настільного театру та на виставках дитячих робіт.

На початку заняття вихователь ставить іграшки перед кожним столом на підставку з поворотним кругом. Іграшки можуть бути різні, але однієї складності зображення. Вихователь, повертаючи коло, показує іграшку з усіх боків та разом з дітьми з'ясовує її особливості. Далі він каже, що кожен може, якщо йому необхідно, підійти та розглянути виріб ближче. Шляхом питань вихователь уточнює способи зображення предметів, і діти розпочинають роботу.

Показувати методи зображення годі було, оскільки в хлопців вже є певний обсяг знань і умінь. Важливо, щоб самі, дивлячись на іграшку, знайшли потрібний спосіб ліплення. Вихователь стежить за ходом роботи та допомагає тим, кому важко.

Дитина 6--7 років найбільш усвідомлено ставиться до зображення форми і характеру дій, тому увагу кожного спрямовується на характерні особливості фігурок. Якщо діти отримали відповідну підготовку, всі вони впораються із завданням.

Виконані іграшки добре відгладжуються вологою ганчірочкою; висушуються, обпалюються в муфельній печі та розфарбовуються гуашшю у вільний від занять час. Потім влаштовується магазин іграшок, виставка дитячих робіт для батьків.

В даний час випускається багато доступних для дитячого сприйняття ілюстрованих видань, присвячених народній декоративній пластиці (фотоальбоми, буклети, листівки, діапозитиви). Однак важливо, щоб вихователі вміли піднести все це різноманіття дітям та зацікавити їх. Для предметів народного прикладного мистецтва можна відвести спеціальне місце, де поруч із іграшками та декоративним посудом можна розмістити книги, ілюстрації, листівки та інші матеріали.

Дітям п'яти років можна показати картинки із зображенням предметів народної творчості на фланелеграфі. Хлопцям подобається самим поміщати такі картинки на фланелеграфі. Причому влаштовують цей показ у вигляді театру, де глядачами стають ляльки.

Для дітей середньої групи можна підібрати книги з барвистими ілюстраціями або фотоальбоми народних іграшок. Важливо, щоб дитина могла вільно взяти таку книгу і спокійно розглянути її. Хлопці старшої групи знають майже всі іграшки, їм відкриваються великі можливості для самостійних ігор із предметами народної творчості. Вони із захопленням влаштовують ігри «до магазину іграшок», «у музей», «в театр», «у кіно» та багато інших. Тому для самостійної діяльності дітей у групі мають бути найрізноманітніші атрибути. Так, для гри «в магазин» потрібно мати стенд з полицями, по кілька іграшок кожного промислу і картинки із зображенням кожної іграшки, яка вручається покупцеві, що дав повний опис іграшки, що купується. Гра протікає за правилами, які діти засвоїли під час гри під керівництвом вихователя. Іноді діти змінюють правила гри, наприклад, приходячи в магазин з ляльками, купують не одну іграшку, а більше, позбавляючи картки того, хто не зумів дати достатньо повного опису ігор. Дорослий не повинен заважати дітям удосконалювати правила гри, але слід надати допомогу, якщо виникають конфлікти.

Для гри «в музей» або «виставку іграшок» потрібно мати набори фігурок, підставку для їх встановлення, вхідні квитки, вказівку, яка вручається екскурсоводу. Найчастіше діти самі влаштовують таку виставку, якщо у них сформовано інтерес до народної іграшки.

Стимулом для самостійної гри можуть послужити атрибути костюмів: кокошники та спідниці з орнаментом димківської або філімонівської іграшки, картонне або фанерне коромисло з відрами, паперова парасолька. З цими атрибутами діти можуть грати «в театр», де одягнений у костюм, наприклад, димківської іграшки, дитина імпровізує дії з парасолькою, коромислом тощо. їх із дому. Разом із педагогом хлопці роблять альбом за народним твором. До кожної нової листівки, яку приносить дитина, вихователь виявляє інтерес. Усі разом вирішують, у який розділ альбому її краще помістити. У підготовчій групі в дітей віком більше досвіду у поводженні з предметами народної творчості, вироблені міцні навички щодо організації ігор з різними народними іграшками.

Для предметів народної творчості та декоративного мистецтва має бути відведене певне місце. Крім того, стіни групової кімнати можуть бути оздоблені декоративними тарілками, керамічними панно, жостовськими підносами. При цьому необхідно дотримуватися почуття міри. У дітей підготовчої групи гра «у виставку» декоративного мистецтва протікає цікавіше та жвавіше. Вони виставляють вироби всіх знайомих промислів, їх розповіді про іграшки стають змістовнішими. Гра «в магазин іграшок» теж відбувається інакше, ніж у старшій групі. Замість описової розповіді про іграшку дитина вигадує загадку. Діти 6-7 років можуть самостійно створювати гарні композиції з народних іграшок. Але цього їм потрібні як предмети народної творчості, а й різні додаткові атрибути. Так, для композиції з димківськими іграшками можна підготувати об'ємні зображення або силуети будинків, дерев, огорожі з брамою і т. п. Для ігор з каргопільською іграшкою використовуються фігурки дерев з настільного театру. Декоративних птахів з Торжка добре розмістити на дзеркалі або аркуші блакитного паперу, що зображають озеро, навколо озера розставити очерету та листя латаття, яке діти самі можуть зробити. Треба відзначити, що дітям у цьому віці подобається красиво розташовувати іграшки, це будить їхню фантазію, розвиває естетично. Але найголовніше - дитина набуває навичок самостійно знаходити вихід із становища. Наприклад, якщо в процесі гри у дитини виникає необхідність створити будь-який додатковий предмет, вона може сама її зробити: намалювати, виліпити або виконати способом аплікації.

З такими композиціями діти розігрують цілі сцени настільного театру чи складають оповідання. Але спочатку треба навчити цьому дітей. Потрібно надати добре обладнане зручне місце для ігор. Самостійні події з іграшками можуть відбуватися і в іншому плані. Діти розігрують цілі інсценування, у яких дійовою особою виступає богородський ведмедик. Діти складають розповідь, наприклад, про те, як ведмедик пішов на стадіон: їде на самокаті, кидає диск, приймає душ, відпочиває, отримує приз.

Зазвичай у грі з народними іграшками беруть участь кілька дітей. Один веде розповідь і показує іграшки, інші - глядачі. Оповідачі можуть змінюватись. Кожен ілюструє своє оповідання новими іграшками.

У підготовчій групі ілюстровані книги, фотоальбоми та набори листівок у народних промислах набувають великого значення для самостійного виконання їх дітьми.

Дошкільнята 6-7 років можуть показати живі картинки, використовуючи деталі одягу з орнаментами народних промислів. Показ проводиться на кшталт концерту, у якому діти загадують загадки, співають пісні та танці. Самостійна діяльність дітей з предметами народної творчості повністю залежить від роботи з даного розділу в дитячому закладі, від того, наскільки вихователь цієї групи знає та розуміє народне мистецтво, а також від ступеня участі батьків у цій роботі. Батьки повинні з повагою поставитися до того, що робить дошкільний заклад із ознайомлення дітей із прикладним мистецтвом. Інформацію про це батьки отримують на зборах, бесідах та консультаціях з вихователем, а також через наочні матеріали, розміщені на стенді «Куточок для батьків».

Практика роботи в дошкільних закладах показує, що знайомство дітей з предметами народної творчості та навчання їх декоративному ліпленню ведуть до того, що у вільний від занять час вони із задоволенням ліплять посуд для гри, декоративні плитки за мотивами народних творів, прикрашають предмети недекоративного характеру. Наприклад, дитина виліпила ляльку, вона робить для неї намисто, красиво, з почуттям ритму укладає локони зачіски.

Систематичні заняття декоративною ліпленням і збагачення дитячих вражень предметами народної творчості ведуть до того, що задуми дітей стають самостійнішими, а виліплені ними предмети, прикрашені рельєфом і розписом, набувають виразності, тобто у дітей з'являється здатність знаходити різні варіанти створення образних фігурок. Вже в середній групі можна пропонувати дітям ліплення у вільний від занять час, тому що у дітей накопичилися необхідні навички у роботі з глиною. Якщо на заняттях з декоративного ліплення діти користувалися глиною, то і у вільний час краще пропонувати цей же матеріал. Потрібно тільки стежити, щоб вони не розкидали глину по столу, не кидали її на підлогу, тобто були просто акуратні під час роботи.

Діти старшої групи досить добре знайомі зі способами декоративного ліплення, вміють користуватися стекою та ангобом, знають весь процес виготовлення іграшки. Їм відомо з досвіду, що коли іграшка пройде всі стадії обробки і буде готова, з нею можна грати. Все це веде до того, що у дитини у вільний від занять час виникає бажання виліпити щось цікаве та корисне. Якщо до того ж виділено місце для роботи з глиною, у дитини виникає творчий настрій, під впливом якого може здійснити свої задуми. Діти 5-6 років ліплять за мотивами народних іграшок, причому їм необхідно мати можливість розглянути зразок, з якого вони ліплять. Тому в процесі самостійної діяльності дітей потрібна наявність відповідних іграшок. Порадами, питаннями вихователь спрямовує роботу дитини. Крім того, він може творчо підійти до проведення подібних занять із дітьми.

Наприклад, він ставить на стіл силуети берізок, а біля них фігурку, що зображає танцівницю в російському сарафані та кокошнику. Діти, зацікавлені новою композицією, підходять і разом розглядають предмет. «Дуже шкода,— каже вихователь,— що ми маємо лише одну скульптуру, а то можна було б влаштувати цілий хоровод біля берізок». Так педагог підводить хлопців до того, що вони можуть виліпити танцюючі фігури і доповнити ними композицію.

Вихователь попереджає дітей, що ліпити треба акуратно, фігурки мають бути красивими, з довгими косами, у барвистих сарафанах. А для цього їх можна обпекти в печі муфельної і пофарбувати гуашшю в різні кольори. Ліпити можуть не всі діти, а лише ті, хто захоче. Таким чином вихователь створює обстановку, в якій та чи інша дитина може проявити себе: придумати становище фігурки, ввести в зображення додаткові предмети у вигляді наліпів або інших елементів оформлення.

Ліплення у підготовчій групі у вільний від занять час протікає приблизно в тому ж плані, що й у старшій, але форма організації дітей та утримання занять можуть бути дещо іншими у зв'язку з тим, що діти набули навичок самостійної роботи з глиною, їх досвід став більшим. , тому їм легше вибрати тему для ліплення. Зазвичай вони з великою насолодою об'єднуються в маленький «творчий колектив» для виконання задуму, який все частіше походить від них самих.

Звичайно, багато залежить і від вихователя. Він знайомить дітей із народним мистецтвом, підбирає наочні матеріали. Чим більше у дітей вражень, тим цікавішими та різноманітнішими стають їхні задуми, а наявність умінь веде до того, що хлопці досить легко беруться за їх втілення. Так само як і у старшій групі, вони ліплять посуд, фігурки за мотивами глиняних іграшок, прикраси (брошки, підвіски, намисто). Під враженням розповіді вихователя про гончарів діти самі організують гончарну майстерню та ліплять різноманітний посуд. У гончарну майстерню приходять діти – «замовники» і просять майстрів зробити посуд на їхнє замовлення. Замовником може бути і вихователь, він пропонує замовлення виліпити, наприклад, тарілочку з візерунками для кнопок, скріпок та іншої дрібниці. Участь вихователя у грі ще більше приваблює дітей до цього заняття. Ще одним варіантом самостійного ліплення може бути колективна робота над композицією «Дитячий парк». Враження для такого ліплення хлопці отримують під час екскурсії до парку, де вони побачать яскраві за розписом карусель, гойдалки, намети, будиночки для ігор. До проведення такої екскурсії добре залучити і батьків. Діти діляться своїми враженнями, а вихователь будує бесіду так, щоб у хлопців з'явилося бажання виліпити гарний «Дитячий парк». Ліпить можна будь-які предмети, так само, як це роблять димківські майстри. Наприклад, майстриня Л. С. Фалалєєва виліпила цілий ярмарок з кіосками та прилавками, повними димківських іграшок, тут же продавець, поряд весела барвиста карусель.

Разом із педагогом діти на шматку картону чи фанери готують місце для майбутньої композиції. Вихователь не нав'язує своєї думки, а лише опосередкованими питаннями допомагає дітям розробити план розміщення каруселі, намети з морозивом, гойдалки, дерев, клумби з квітами. Потім усі розподіляють предмети для ліплення і приступають до роботи. Предмети та фігурки, нескладні для зображення, діти ліплять за один раз. Вихователь допомагає тим, хто ліпить клумби з квітами та деревами, оскільки досвіду створення цих предметів у дітей може й не бути. Що стосується зображення інших предметів, то тут хлопці використовують свої знання та вміння, отримані на заняттях. У процесі ліплення вихователь може оцінити роботи кожному. До розпису діти приступають через 2-3 тижні. Для того щоб роботи вийшли яскравими, вихователь розводить емульсійні білила і діти пензликами ґрунтують фігурки. Потім роботи сохнуть, і другого дня їх можна розписувати. Білі фігурки під дією кисті та фарб оживають, робляться яскравими та веселими, як справжні димківські іграшки. Поступово вони займають свої місця. Діти радіють з того, що їм вдалося зробити таку цікаву композицію.

Завжди поруч із тими, хто ліпить, збирається група любителів подивитися на роботу інших. Ці діти дають поради, що і як треба робити. Поступово їх теж можна підключати до роботи, тим більше, що багато хто з них може внести цікаві доповнення до композиції: хтось бачив у парку і запам'ятав фонтан із фігурками, а хтось – кіоск із іграшками. Таким чином, створена дітьми композиція може стати стимулом для прояву самостійної творчості інших дітей.

Форми організації діяльності дітей щодо ознайомлення з іграшкою

1. Заняття з ознайомлення з певними видами декоративно-ужиткового мистецтва.

2. Заняття з декоративного малювання.

3. Заняття за задумом є показником розвитку дитячої декоративної творчості: яскравість образів, казковість кольорів, незвичність композиції.

4. Виставки. На них можуть бути представлені:

· Один справжній предмет (наприклад, димковський кінь);

· Предмети одного виду (димківські іграшки);

· Предмети одного образу (тварини в димківській іграшці);

· Порівняння двох-трьох видів.

Підсумком роботи може бути проведення виставки у залі, изостудии, де діти знову бачать всі предмети тих видів, із якими вони знайомилися протягом року.